Etudes de Regg

Elles sont pas mal ces poses, surtout la deuxième où les ombres sont plus franches. Attention aux têtes qui ont tendance à être un peu grosses (apparemment, c'est une erreur assez fréquente).
Le modèle vivant, ça peut aussi être l'occasion de tester d'autres outils, comme le fusain, ça peut permettre de travaille un peu différemment.
Tu as bossé sur quel format ?

En fait, ouais j'ai remarqué aussi après coup que les têtes étaient un peu grosses, je sais pas pourquoi, en fait pour les croquis sur le vif des 3 personnes qui dessinent, j'ai commencé par la tête, puis j'ai fais le corps vite fais, mais à mon avis j'ai perdu de vue la globalité du dessin à ce moment, faudra que je fasse plus attention ^^

Euh sinon j'ai travaillé sur du A4. C'est le format de mon sketchboo, j'avais pas envie de me trimballer des grandes feuilles volantes en fait.

Pour ce qui est des techniques, j'y ai pensé, mais sur place j'me retrouvais juste avec mes crayons/bic/feutres du coup j'étais assez limité. Déjà la prochaine fois j'aborderai les dessins avec une approche plus méthodique directement en plusieurs valeurs, histoire de donner plus de volume au dessin, comme j'en parlais avec yumereves hier sur le chat.

Après avoir visionné la vidéo critique de gromy ( merci ), je me remet sur ce hellboy, et je dois avouer que je galère énormément. J'arrive pas à obtenir un résultat concluant

Après un paintover de yume qui m'a expliqué plusieurs choses, je continue, j'ai modifié l'anat' pour que les épaules soient moins exagérées, et j'ai accentué les contrastes.

j'ai commis une erreur en te disant la couleur la plus blanche possible, en fait c'est la couleur la plus clair possible, ici la lumière devient trop blanche et on a l'impression que la peau est très brillante tu as été dans des couleurs jaunes pour aller dans la lumière tout à l'heure, et en fait il aurait fallu continuer dans ce sens, Pour la ligne d'épaules ça me parait beaucoup mieux.

yume-> Ah mince, en effet. Je m'y replonge demain ^^

En attendant, voilà du croquis random dans mon carnet avant d'aller dodo. Ya pas mal de truc foireux niveau proportions, mais j'avais envie d'y aller directement au trait, sans trop de construction au préalable juste pour voir ce que ca donne.

Regg a écrit:Après un paintover de yume qui m'a expliqué plusieurs choses, je continue, j'ai modifié l'anat' pour que les épaules soient moins exagérées, et j'ai accentué les contrastes.

C'est vraiment sur la bonne voie,le personnage d'Hellboy est mis en avant grâce à la peinture digitale,bien joué.
Je n'ai pas encore vu le film mais je trouve le personnage attachant.
Bien joué

Merci Homer.

J'ai eu une idée aujourd'hui. Etant donné que j'aimerai vraiment m'améliorer en peinture ainsi qu'en dessin de visage, je vais me donner un exercice quotidien. Je vais tenter de poster chaque jour une étude de +-1h d'un visage. L'idée est de travailler ma technique au pinceau que je ne maitrise pas du tout, mais aussi les valeurs, et biensur le visage.

J'essaie de m'organiser un peu mieux Je vais tâcher de faire plus d'études anatomiques aussi et de poster mes résultats ici.

Voilà le Number 1!

yo regg
bonne initiative l'étude quotidienne ^^
pour celui ci j'ai l'impression qu'au niveau de la machoire c'est pas trop ça , peut être les ombres à modifier , je trouve aussi le regard un peu plat
sinon pour du +- 1h c'est pas mal du tout quand même je trouve
continue les études comme celle la mais pense a travailler plus la base avec des zones simple, et détaillé au fur et a mesure
j'ai voulu donner mon avis objectivement sans te manqué de respect j'espère y être arrivé ^^
bonne continuation

Cool cette étude ! Les valeurs sont très chouettes, je ne connais pas la photo référence donc dur de critiquer, mais l'ensemble bien que assez sombre est cohérent, t'as pas fait trop de highlight sur la peau par exemple, c'est très bien ça !
Allez y a plus qu'à continuer ^^

Merci beaucoup pour les retours.

mam'suh -> Tu as visé très juste pour les yeux, c'est une de mes grosses lacunes sur le visage, et après avoir posté mon image, j'ai fais un petit flip horizontal et pas mal d'erreurs m'ont sautées aux yeux ^^'". T'inquiète pas, je suis là pour avoir des critiques, t'es tout à fait respectueux!

Virid-> L'image de ref était globalement sombre et peu contrastée en effet.

Vous préfereriez que je poste chaque étude avec la réf ? EDIT: j'ai mis la ref

En attendant, voilà celle d'aujourd'hui terminée à l'instant.

Ouai j'aime bien quand y a la ref, ca m'aide à te conseiller, c'est bien pour comprendre ce qu'il y avait sur la photo qui t'a fait peindre un détail de telle ou telle manière.

Tiens là il me semble reconnaitre l'actrice ! ^^ Elle a le cou un peu large mais sinon bien joué ! ^^ Surtout les cheveux en flous en arrière plan, ca aide à l'effet de profondeur !

Ok, j'édite le premier post et je met la réf avec

Oui l'image de reference pourrait nous aider a juger l' ambiance globale et le respect du sujet mais sans on peut te prodiguer des conseils avec les connaissances anatomiques qu'on a acquis (c'est un bon moyen de voir si on raconte n'importe quoi).

Actuellement tu as le même défaut que moi. On voit beaucoup les coups de pinceau. Utilises tu une brush gerant la pression ? Pour les modelés il vaut mieux éviter de repasser 10000fois sur la même zone pour adoucir les transitions. On a toujours tendance à s'étaler et à devoir rattraper ce défaut. Ca fait perdre beaucoup de temps pour un résultat peu convaincant.

Je te consseillerais l'utilisation d'une brosse trés douce (pas non plus un aérographe) gérant simultanément l'épaisseur du trait et l'opacité et à limiter au maximum ton nombre de coup de pinceau.

Pour gérer les modelés ça peut être bien de baisser le flow de sa brosse aussi, plutôt que l'opacité, ça fait des transitions plus douces j'ai l'impression.

Le flow c'est le pas ? L'espacement entre les répétitions de forme ?

Non, ça doit être le flux il me semble en français, je suis pas sûr. C'est pas dans l'éditeur de brosse que ça se trouve c'est dans la barre en haut, à côté du réglage de l'opacité.

Ouep c'est vrai qu'on voit beaucoup mes coups de pinceaux, je tatonne encore beaucoup avec les transitions entre les valeurs, d'ou les nombreuses traces. J'ai fais ces 2 portraits avec une brush plate légèrement texturée qui gère l'opacité avec la pression, je l'ai trouvée dans un pack de Ctrl+paint ou sur Enlighten, je ne me souviens plus.

En tout cas, je me limite vraiment au niveau des brush, j'en ai 6/7 maximum et celle que j'utilise la plupart du temps est la brush ronde de base qui gère l'opacité, ainsi que cette dernière que j'apprécie avec la forme qu'elle a.

Je vais faire des test en baissant le flow, et demain j'essaierai du mieux que je peux de faire le moins de traits possibles

merci bien

C'est des très bonnes études ça, une fois que tu te sentiras à l'aise sur les visages, surtout ne reste pas dessus et vas chercher des choses plus générales toujours en noir et blanc dans premier temps, par exemple des personnages de pleins pieds puis étendre ensuite avec des décors.Ce n'est qu'un exemple tu peux très bien passer par d'autres priorités.

Merci yume, dans un premier temps je vais faire seulement des visages pour m'améliorer sur ce point, mais après je passerai à autre chose bien sur ^^

J'ai fais un autre essai inspiré du perso principal de ratatouille, sans m'attarder à faire son portrait craché, mais surtout pour essayer de faire un rendu plus propre ou on voit moins les coups de pinceaux. Il a du me prendre 30 a 45 min j'ai pas trop regardé l'heure.

Bah cool moi je dis ^^ Attention au volume du nez, la valeur claire s'étale un peu loin du coup on dirait que son nez est très plat, le changement de plan sur le côté droit de son visage (sa droite) n'est pas assez suggéré non plus, sur sa gauche c'est mieux par exemple !
C'est propre en tout cas, bien joué !

Virid-> En effet, bien vu, merci

Voilà l'étude du jour, je sais pas ce que j'ai aujourd'hui, mais j'ai galéré à mort sur celle-ci.. J'imagine qu'il y a des jours, on peut rien y faire ^^"

ah oui, j'ai tout fait avec le flow a 50% pour tester, mais bon, j'pense pas que le problème vienne de là x)

C'est plus lisse quand même ! Mais je me demande aussi si le soucis c'est pas que tu utilise des brosses trop petite, ou bien que tu lève le stylet trop souvent, il faut varier la pression mais sans lever le stylet pour pas faire un effet "feutre".
T'as regardé cette vidéo de Daarken ? (mince le site est down ce soir, mais y a une vidéo sur Enliighten qui explique comment faire des dégradés lisses)
Sinon Anthony Jones recommande d'utiliser le doigt comme mélangeur, avec l'option "diffusion" dans le panneau brosse. Avec ça c'est vraiment radical si tu veux te débarrasser des traces de brosse. http://www.livestream.com/robotpencil/video?clipId=pla_2c231df1-d3bc-4dd4-9638-be5ac5228fc5

J'ai trouvé la vidéo de Daarken, en fait, je comprend la technique, le tout est de réussir à l'appliquer correctement

Aujourd'hui, ce fut rude, mais je suis pas mécontent du résultat, j'ai d'abord tenter de faire une line pendant 30 min puis j'ai recommencé car j'arrivais à rien, j'ai plus facile de faire ses portraits en commencant avec des blocs de valeurs sans line, c'est bizarre, comme j'ai jamais vraiment fait de peinture avant si ce n'est de l'aquarelle.

J'y ai passé un peu plus de temps que les autres, environ 1h20.

le problème, c'est que sans line et sur un portrait réaliste, tu risque d'avoir beaucoup de retouches à faire dans les traits du visage. C'est du temps perdu.

Avec la base au trait, 1 : tu apprends à dessiner des visages, 2 : ton résultat final sera bien plus juste.

Ce dernier semble de plus en plus propre. La vidéo semble porter ses fruits, je vais la regarder !
Tu manques encore de dureté dans certains angles (sous le cou, l'oreille et son épaule gauche tout particulièrement.

C'est très encourageant en tout cas et tu as une bonne progression !