Blop is painting - LE RETOUR SANS CONCESSIONS

Yes j'pense que j'vais le modifier le bouclier, et pas con pour les plis! Mercé dude

J'arrête pas de tout modifier, prochaine fois j'ferais un dessin plus précis, c'est la loose là j'arrive pas à grand chose x.x Cce **** de bras gauche j'arrive pas à le placer correctement haha 

la suite

Ca prend forme là ! Le plastron est très cool et la jupe aussi ! On dirait qu'il flotte encore un peu (comme si il était pas dans la persp de l'escalier) et je trouve certaines de tes ombres très noires.

J'aime bien le rendu de ton métal!

Après effectivement j'ai aussi cette légère impression que les pieds ne sont pas à plat sur l'escalier, mis ça devrait se régler par deux p'tits coup d'brush j'pense.

Ah yes vous avez raison, petit probleme ds la perso, faut que je reajuste les marches vite fait, e pr les ombres trop noires, rien que sur mno ecran, si jregarde en haut ou en bas de l'ecran, les ombres paraissent plus ou moins noires, c'est très chiant, car du coup je sais pas comment les autres les voient, sur mon ordi elles sont pas 100% black, elles sont genre à 7% :/

Bon après avoir discuté avec un pote j'vais repartir sur une autre illu, ici ca mène a rien, la compo est naze, le dessin tout raide, ca raconte rien. Ceci dit c'était intéressant pour le process, prochaine fois j'vais faire plus de recherches de compo et de narration avant de me lancer tête baissée dans un mur haha. Faut apprendre de ses erreurs!

Oz -> C'est vrai que la pose donnait mieux au sketch de base, mais c'était trop rough, fallait que je définisse mes formes, et j'ai galéré à les trouver ^^

Résultat du stream de ce soir, début de recherches de design pour un projet, à suivre.

Petits exos de lumière de tête pour la pratique.

Je continue les recherches

experimentations, textures, couleurs, essai de design, toussa.. WIP

Du coup j'ai fais un speed pour changer en écoutant un podcast de feng zhu  c'était rigolooooooo

allez un ptit dernier pour ce soir on est chaud, à finir plus tard, j'aime bien la direction qu'il prend

j'ai hâte de voir la suite.

L'idée et la composition des speed n'a pas l'air mauvaise en effet. Attention cependant aux masses de blanc et noir que je ne trouve pas très bien équilibrés. Ça donne globalement des images très étouffantes avec peu de surface de respiration.




Il y a quelque chose dans tes choix de couleurs que je ne trouve vraiment pas heureux. C’est surement très subjectif mais tout parait généralement "sale", avec des mélanges de verts, bleu/violet, de marron qui ne s'accordent pas vraiment. C’est récurent dans tes speed.

homersimpson - merci

masteraran - j'avais pas fais gaffe à la respiration des images tiens, c'est vrai qu'il y a pas bcp de " blanc " dedans.. Après je sais pas si c'est vraiment un souci dans ces cas-ci. on parle souvent du 70/30 pour les blanc/noir ds une image!

pour les couleurs je trouve pas que ca fait sale. C'est vrai que là je tripe bien avec plein de couleurs très saturées, mais voilà, j'sais pas trop quoi dire. ya pas de règle quoi. c'est subjectif.

Bon ce soir recherches rapides d'idées/brainstorming visuel en improvisant, 

Pour les couleurs "sales" je trouve aussi, sur tes derniers speed en tout cas c'est vraiment flagrant. C'est kaki violacé, y a pas vraiment d'ambiance précise, c'est coloré mais terne en même temps. Peut-être parce que tu applique tes couleurs puis tu pipette et repipette sur ta peinture ? Tu es parti d'une base marron sur ces 3 speeds ? Raison de plus pour ne pas pipeter directement dessus. Comment tu choisis tes couleurs en général ? Tu penses à la température de tes couleurs ? A l'ambiance voulue ?
Y a Mike Azevedo qui a fait un super tuto sur sa façon de penser en couleur, et pourquoi il ne faut pas pipeter systématiquement sa peinture mais choisir précisément ses couleurs et les injecter dans sa peinture pour eviter cet effet "consanguin"  
https://gumroad.com/mikeazevedo

Ouais j'ai sans doute tendance à pipeter de trop, faudra que j'teste un peu de le faire moins, ptetre que ca vient de là. Après j'pense que c'est surtout le fait que là j'y ai été dans tous les sens niveau du choix des couleurs, j'experimentais dans tous les sens, avec des textures, des couleurs saturées, des calques de réglages en veux-tu en voilà..  Je l'ai déjà vu ce gumroad dailleurs, il est très cool, mais la tentation de la pipette est grande quand même haha!

j'insiste pour dire que le côté sale n'est pas une bonne chose. c'est comme peindre en tradi et prendre toutes les couleurs qui sont dans ta palette, les sélectionner de façon totalement random, les mélanger sur le médium et prier pour que ça donne un truc qui fonctionne. Au final, ça donne juste un truc informe qui vire tout le temps sur du marron.
tu gagnerais a avoir plus de contrôle sur tes choix de couleurs surtout que tes valeurs fonctionnent bien.

fait pas se laisser bouffer par le médium.

un truc en cours!

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La structure où est le perso n'est pas clair. Et pas sûr que la rotation serve vraiment la compo. Les couleurs sont sympas mais y a moins de pêche que le précédent... encore d'autres !

Yes on m'a fait la remarque aussi pour la structure, c'est censé être une sorte de passerelle couverte, mais ouais s'pas si clair que ca :/ Problème c'est que j'dois rendre 2 illus demain matin, dont une que j'ai à peine commencés, du coup j'pourrais pas faire de changements radicaux! Ceci dit jvais quand même revoir certains contrastes et un détail ou l'autre, merci  Pour l'inclinaison, j'suis parti d'un thumbnail ds mon carnet, j'aimais bien, et je l'ai gardé jusqu'au bout!

Des portraits pour m'échauffer 

Salut Blop, je suis fan du perso dans le vaisseau, je vois à peu près ce que tu voulais faire. Cela pourrait vraiment donner quelque chose de très sympa. Tu pourrais voir du côté de la perspective de Kim Jung gi qui joue énormément sur 4 points de perspective voire plus, ce qui déforme un peu les éléments... un exemple :
https://wharferj.files.wordpress.com/2012/12/ileg.jpg

Je t'ai fait un po très rapide (je l'ai pas forcement très bien fait, hein, faudra refaire la pers), si tu reconstruits bien ta perspective et en replaçant ta caméra au raz du vaisseau au niveau de l'encadrement (après je sais pas exactement si c'est ça que tu cherchais, bon, dans le doute, voilà)

Tu pourrais ouvrir ton cadre au départ, pour dessiner, ensuite tu peux refermer le cadre au besoin, mais ça permet de ne pas limiter ses lignes au cadre, et les faire filer là où il faut. Ensuite tu peux jouer davantage sur l'horizontalité ou la verticalité de l'image, à voir, mais pas nécessaire. 

Donc voilà, lâche rien, il est vraiment très cool