les études de Yumérêves[nouvelle illu pour 1Ddessin 1 BD 1 Hommage en cours]

Alors ayé ? Ou ayé pas ?

j'essaye de la finir aujourd'hui, au plus tard demain^^

T'as intérêt

encrage dessin d'hier entièrement à la plume à nouveau ( nouvelle plume)


et mise en couleur ce matin


La photo de référence se trouve ici:
http://www.quickposes.com/assets/poses/05fc3de4489c51b912b7be00ea9ab007.jpg

Assez sympa, sauf pour le fond, je trouve qu'il manque de peps pour une super héroine ! Plus soutenu et saturé peut-être ?

Peut être quelques mini retouches suivant les critiques et ce que j'aurais zappé mais autrement c'est fini...enfin^^

oh j'avais pas vu le motif de requin sur le toit ! Du too much !
C'est très intéressant la différence de traité que tu as entre le premier plan et le requin. L'un est définie avec des brosses assez dures, et l'autre un peu plus mollement. Je trouve que ça apporte pas mal à la profondeur !
Vraiment pour le poil de cul, un léger éclat d'eau sur l'avant du bateau permettrait de mieux le placer dans la scène ainsi que de légères variations de teintes sur la peau (très fréquent dans les ombres) dues au reflet du ciel.
Ca donnerait un truc comme ça :


Si ce n'est ces broutilles, c'est vraiment du super boulot ! Ça en valait la peine !

J'ajouterais que l'intérieur de la gueule du requin devrait aller vers quelque chose de plus sombre, la lumière doit vraiment avoir du mal à atteindre cet endroit.

Merci pour ces critiques,

Masteraran, les éclaboussures j'y ai pensé à pleins de moments j'aurais du le noter, je vais retoucher ça, pour le reflet de la mer sur la peau, je vais regarder ça, mais y'a déjà pas mal de tambouille notemment sur le sauteur, j'y ai passé pas mal de temps et du coup faut pas mal de retouches,, j'ai mélangé des couleurs qui se sont à nouveau remélancger entre elles et donc ça donne énormément de teintes différentes dans ce persos, et je ne suis pas sur que de rajouter cet effets ne donnerait pas plus plus de confusion ( du fait de mes difficultés sur ce perso) plus qu'autre chose,d'autant plus avec tous ces tatouages, ceci dit ça devrait y'être en temps normal, mais il y'a un adage qui  dit " less is more" et je crois que pour cet effet là j'aurais surement tout intérêt à le respecter.

Gromy à la base elle y'était je vais voir ça, faudrait que ça crée une nouvelle confusion dans les différents plans qui ne sont déjà pas très clair en tout cas.

Quoi qu'il en soit j'attends un peu avant de retoucher et voir tout ça mais je le ferais

Encore merci, sur cette illu j'y ai passé du temps, mis à jour des soucis que je vais devoir rêgler pour certains  j'ai réussi à les rêgler sur cette image pour d'autres non et il va falloir les bosser,, C'est une compo difficile et très (trop même) ambitieuse que j'ai choisi, mais je suis content d'avoir réussi à sortir ça, ça ne pourra que me servir pour la suite, j'ai le sentiment d'avoir débloqué un compteur en quelques sorte, à moins de comptabiliser dessus maintenant car 3 mois ( pas en travail effectif de 8h par jour tout de même il faut bien se le dire, pendant les vacances de noel je n'y ai presque pas touché , certains jours j'y ai à peine touché une heure ou deux , le "décourajement" du fait qe ça n'avancçait pas, que je procrastinais car  je voyais les  soucis mais pas forcément les solutions etc ) je ne sais pas si l'on dépasse réellement le mois de travail à 8h par jours  au final.
Quoi qu'il en soit c'est beaucoup trop long et je vais veiller à ça à l'avenir.

Etude couleur du lundi matin

Une question relativement conne et je m'en excuse mais tu t'y prends comment concrétement pour réaliser tes études couleurs? Je me suis rendu compte des derniers jours que mes connaissance ou savoir-faire à ce sujet sont aux alentours de 0. Quelques études me feront certainement du bien mais je ne sais pas par ou commencer

J'ai une vidéo ou j'avais pas rencontré beaucoup de soucis du coup elle est assez claire je pense:
http://www.livestream.com/yumereves/video?clipId=pla_887f0fbf-02dd-4958-8d3b-7e5b492ee38a&utm_source=lslibrary&utm_medium=ui-thumb
Sur toute la première heure c'est le procédé grosso modo.
En général je commencer par dessiner, ensuite je m'attaque au fond puis au sujet., j'essaye de trouver pour chaque élément la couleur globale ( pas forcément évidente à trouver car elle peut être amenée à disparaitre par la suite aussi) puis les ombres et lumières.

Ahh t'as laissé les lianes-balançoire ! Booo booo !
Les dégradés en escalier j'ai du mal, mais bon c'est une étude de toute façon. Mais s'il avait fallu que je bosse en aplats, j'aurais simplifié un peu plus certains aplat, genre :
(ouai j'ai refait les cordes, parce que quand même)



De toute façon, rendre ce genre de dégradés et volumes en cell-shading je trouve toujours ça moche ou bien surtout inutile.
Pourquoi je pas utiliser des dégradés simplifiés quand il n'est pas possible de rendre ça autrement ? Genre le sol quoi !   Le sol est infernal/impossible de rendre ça correctement en cellshading, faut obligatoirement faire des choix et ça ne ressemblera jamais au modèle. (comme les images en 256 couleur )

Un truc du genre, je trouve ça beaucoup plus lisible :
Les volumes de la fille était plutôt fouilli aussi, les touches de pinceau ne semble pas très très prècise, t'as rushé dessus ?  

je plussois virid, ca fait jamais de mal de se boter un peu les fesses à faire de la texture, même simplifiée

Pour l'étude en couleur en elle même elle fonctionne bien. Je dirais que le problème principal viendrait des ombres, trop claires pour la plupart. Ce problème arrive souvent car on a pas une base stable sur laquelle se fixer qui se trouve être l'ombre pure de la peau (ou de n'importe quel objet). Je préfère souvent perdre un peu de temps à faire la couleur de base à l'ombre puis me permettre de placer les rehauts (plus ou moins puissant selon la luminosité de l'environnement). Ça permet très souvent d'éviter ces écarts élevés de valeur avec la référence.

Dans ces ombres ensuite, il manque les effets de radiation, c’est à dire de deux matériaux saturés très proches qui se renvoient l'un l'autre leurs propres rayons de lumière. Cela a pour effet d'augmenter leur saturation. On en trouve par exemple au niveau du cou, au rapprochement bras/torse, l'entre jambe (la zone proche du sexe) et d'autres qu'on ne trouve pas dans cette configuration (creux du genoux, aisselles).

voilou

Je ne voulais pas forcément parler de texture, mais bien de dégradé fondu vs cellshading. Cependant avec de la texture ça rajoute un plus, oui !
En gros, soigne tes aplats, ca gagnera en lisibilité.
Souviens-toi de ce site : http://graphicla.tumblr.com/

Ok merci Virid et Master la prochaine fois je ferais plus gaffe au "dessin dans la pose de mes aplat, c'est que là en y réfléchissant bien, si j'avais eu à le pousser ça m'aurait pris un temps fou en retouches derrières.
Quand tu parle de "cellshading", qu'est ce que tu entends Virid?
Là si je me trompe pas tu utilise un outil genre le doigt pour étaler et harmoniser les nuances.
Pour la radiation, je crois que je l'ai observé très souvent sans savoir ce à quoi ça correspondait, merci Master je ne connaissais pas autrement.


J'ai commencé les différentes mini études pour la prochaine illu, je tatonne sur ce qui me semble important et qui pourrait me poser soucis lors de la
phase de dessin, puis j'ai commencé à étudier des refs de renard et d'un pivert (l'oiseau que j'ai choisit)
Pas une grande qualité de photo, mais vu l'importance, j'avais un peu la flegme de scanner ça





Le pivert il faut que je l'aprofondisse, je ne connais pas bien cette bestiole, il me reste ensuite quelques petites choses à étudier et je pourrais me lancer dans le dessin final.

Hann trop mignon tes renards en couleur ! 0u0
Le pivert est très cool aussi, son oeil est percant !

Par "cellshading" j'entend ombres solides. J'ai utilisé une brush floue pour refaire complètement le fond, et pour le corps oui, j’ai juste utilisé le doigt pour estomper les bords trop dur, mais pas partout (ouvre les deux images l'une sur l'autre pour comparer).
Je n'harmonise pas vraiment les nuances au sens couleur (j'ai pas vraiment touché aux couleurs, c'est une affaire de gestion des contours, ombres dures, fermes, douces ou "perdue".
http://www.angelfire.com/art3/kchendemos/68.jpg


ps: flegme et flemme sont différents termes, en l'occurence c'est flemme

d'accord, merci Virid, le lien que tu as mis  ne fonctionne pas chez moi.

Aujourd'hui,
un mumusedessin ( je n'arrive pas à faire autrement que prendre des photos et les recopier dessiner d'imagination pour s'amuser j'ai du mal, y'a un truc à approfondir ici je pense...)


des bouches de mémoire pour voir ce que je connais et ce qu'il va falloir bosser... ( enfin là je triche elles sont de ce weeke end...)



Les recherches sur l'illu:



et le petit bilan

Une fois n'est pas coutume, je n'ai pas fait de colo bd ce matin, mais j'ai continué ce que j'avais comencé hier à savoir l'étude de rendu des cheveux à l'encrage.
Pas évident il faudra en faire d'autre, dès le premier tremblement de la main on un effet qui casse tout^^.
J'ai besoin de tester des dilutions de l'encre également je pense, elle est peut être un peu trop pateuse telle quelle.

La 2 est entièrement raté, la 3 et la 4 sont celles qui me semblent les mieux réussi sans en être pour autant satisfait.

Waouh le pivert qui vole est superbe ,

Sur ton "bilan"   je vais peut etre dire une connerie mais la pose de la fille me parait bizarre , si elle était réellement dans cette pose je pense que sa jambe pliée reposerait sur le tronc et pas sur la racine

et pour les cheveux a l encrage si ca peut t inspirer

Oui je l'ai remarqué une fois encré et tout le reste ça mais ce n'était pas bien grave, j'ai déjà plus ou moins déterminé les placements de tous mes éléments il suffira de tout bien mettre dans une perspective que j'ai commencé grace à la retrouvaille de sketchbook, pour construire les lignes de perspective je connais pas mieux que ce logiciel, vraiment très pratique pour ça, pour les courbes aussi.




C'est de qui cet encrage? Pour le moment c'est pas trop dans ce que je recherche en tout cas, je suis pas dans une grande maitrise de la pose des noirs et des blancs, du coups je fonctionne plus par contours légers et couleurs plus approfondie ensuite.

C est de Charles Burns ! J adore son travail même si  cest un peu glauque ,  ah d accourd je pensais que tu t arretais la , ca me paraissait bizarre aussi vu que c etait sensé etre ta prochaine illu ^^

J'ai un peu oublié de mettre à jour vendredi et ce week end:

des bouches


des croquis mumuse dessin, sans ref uniquement d'imagination, pas d'énormes réussites mais c'est au moins un début, j'ai réussi à bien me lacher sur l'espèce d'oiseau qui est le dernier en date:





et enfin les différentes étapes d'encrage de l'illustration et la version  encrée totalement prête à mettre en couleur :

Cool ! tu vas faire une version couleur sur papier ou sur ps ?  moi je dis pourquoi pas les 2 ! :p