master v1 - Il y en a un nouveau

Classe j'adore le rendu, entre le côté lisse des habits et le côté plus brute du visage... ça m'évoque un peu le style de Franz Hals

merci grizzly !

je l'ai grandement avancé aujourd'hui (presque terminé en fait).




Et un nouvel autorportrait en reprenant la méthode du portrait ancien. C'est pas encore super ressemblant mais j'ai vraiment trouvé un truc marrant avec le process.

Et ben  ! ca avance ici aussi

tranquillement

Et chez toi ? Je te vois plus nulle part !

A qui le dis tu ! mais ca progresse quand meme un peu tkt

Allez, les étapes du deuxième encore en wip et qui me pose pas mal de difficultés.

Intéressant ! 
Et il te donne du mal sur un point en particulier ?

Les tons de peau, des hautes lumières ou des volumes qui ne fonctionnent pas encore très bien. Je vais voir en avançant si je trouve une solution (celle que m'a proposé loic en particulier) sinon je passerais au suivant et reviendrais sur celui-ci quand j'aurais les idées plus claires !

Comment dire , c est fini le flo qui affine pas son rendu et en paticulier les transitions de couleurs ? :p franchement gros level up , ou alors tu prends le temps maintenant :p ( mais je t ai jamais vu faire des rendus comme ca quoi )

Owii ...

On ressent vraiment bien le volume sur l'autoportrait je trouve. Je le trouve un peu plus efficace que les autres. Un peu moins léché mais quand même moins plat. J'ai l'impression que tu as vraiment compris les lumière en le peignant.
Balance peut être les refs pour qu'on puisse mieux t'aider sur les autres portraits ! 
En tout cas belle fournée, continue comme ça ! =)

C’est un peu triste à lire pikoia mais c’est surement vrai Je mettrais les ref à la fin car je ne cherche pas vraiment de retours sur ces travaux surtout que j'ai tendance à ne jamais suivre les PO qu'on me propose ┌( ಠ_ಠ)┘

Anouille, je suis pas sur de maintenir

ce type de rendu tout le temps. Ça ne me plait pas beaucoup mais dans cette configuration, c’est le genre de rendu qui est attendu ¯\_(ツ)_/¯

En parlant de rendu, je cherche désespérément quelque chose qui me plait.



(le frere d'honey boubou, fatty boubou)


et puis du croquis gras

J'aime toujours autant ton approche de la couleur (d'ailleurs qu'est ce qui ne te plait dans ton rendu?t'arrive à le saisir? ça se rapproche pourtant de ce que tu apprécies dans le rendu des artistes que tu aimes?)... et j'adore encore plus des délires/concepts sur tes pages de croquis ^^ !

(d'ailleurs qu'est ce qui ne te plait dans ton rendu?t'arrive à le saisir? ça se rapproche pourtant de ce que tu apprécies dans le rendu des artistes que tu aimes?)

Oui c est vrai,  alors  que les études du haut ne te ressemblent pas , 

jaime bien la nana a coté de faty boubou , et la facon dont tu a creusé la joue ( assez grossierement xD ) me plait beaucoup , d ailleurs je sais pas si c est une bonne idée de te conseiller ca , mais si tu pouvais refaire un tour par la case etudes des muscles du visage , peut etre que tu aurais moins de mal a faire des rendus dans ce style ( a mon sens c est un peu comme le manga , beaucoup de connaissance pour simplifier au max tout en restant cohérent )
( pourtant ca a l air d avancer de ce coté quand meme )

Vous avez raison, je ne sais pas trop où je vais avec mes rendus alors que j'en ai dejà quelques uns en tête vers lesquels je veux tendre. Je ferais le truc des objectifs ce soir pour bien définir dans quelles directions je veux aller.

Allez, je commence. C'est pas évident vu que j'apprécie certains artistes dans la majorité de leurs qualités.

On va pouvoir observer deux dominantes liées à des frustrations ou d'anciens démons.

La première, c'est le style pictural. Très clairement, je veux faire du tradi sur du numérique. Je cherche à peindre de la même façon en utilisant la force de rapidité du numérique. J'ai toujours cherché à fuir le rendu lisse du numérique en apportant des accidents. Zedig s'avère être un excellent compromis à mes yeux. Ses brosses sont bourrées d'accidents et ses bases semblent être systématiquement de l'aplat avec un minimum de jeux dans les nuances de couleurs, d'une certaine façon comme mielgo et stalenhag.



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Mon gout pour les couleurs photo-réalistes provient de mon aversion à l'égard du métier de photographe que j'ai longtemps prit pour la lie du monde artistique. D'ailleurs je pense encore aujourd'hui qu'il s'agit du métier le plus surestimé du monde artistique (j'entends déjà hurler au fond de la salle).

Je pourrais ne citer que zedig comme référence. J'aime le photo réalisme, j'aime la couleur pure, franche et bien saturée.

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et enfin les différents styles de dessins vers lesquels je souhaite me tourner.

Globalement, j'ai observé deux dominantes : Un style réaliste plutôt adapté à des imitations de rendus photo (photoréalisme, tout ça). Ce sont des images globalement contemplatives. Si mon niveau me le permet un jour, je ferais surement des trucs dans le style de magik the gathering avec des points de vue plus compliqués.

La seconde dominante tire clairement sur le cartoon ou le semi réaliste dans lequel je me permets de choses plus folles et plus dynamiques, le dessin y étant simplifié.

C est  Ian Mcque ton deuxieme concept ^^ putain Alberto Mielgo :bave:

Voila , y a plus qu a !

Alors toi, t'as intérêt à préparer ta liste de questions à Zedig pour demain !
Tu as vu son Gumroad au fait ? Il est vraiment bien, on voit tout en temps réel et commenté, et une version accélérée pour une vue d'ensemble. Et il  a mis un dossier de ses références artistiques aussi, c'est vraiment une bonne idée ! =)

Sinon, tu as essayé la gouache ? Je pense que c'est un bon exercice pour travailler avec une palette réduite et essentiellement en opaque. (je m'y mets là et je galère bien d'ailleurs @_@)
Juste pour préciser les choses, regarde bien les peintures de Mielgo, sur certaines il utiliser aussi l'aérographe ou des effets de fondu pour donner de l'atmosphère, mais effectivement il travaille généralement en opaque.

C'est une bonne idée d'avoir classé tes auteurs refs en catégorie + petite description. Je constate que comme moi tu es inspiré par des choses très différentes. C'est surement une bonne chose. Je ne sais pas pour toi, mais perso je suis souvent tiraillé à savoir comment traiter une image entre le coté semi-réaliste/cartoon que j'aime beaucoup, et le coté réaliste qui me fascine aussi.

Je ne sais pas si tu as déjà lu cette interview de Stalenhag, mais je l'avais trouvé très intéressante :
http://abduzeedo.com/interview-simon-st%C3%A2lenhag

Pareil pour le choix de traitement, je ne m'interdit pas les deux et je pense que c'est ce qu'il faut faire si ont est attiré par deux styles, ya pas de raison, ça doit surtout être le sujet qui l'impose ou l'envie du moment si c'est pour du personnel.

Virid, j'ai pas de gouaches, j'ai de l'acrylique qui j'imagine ressemble dans la manière de l'utiliser. Je me bat un peu pour trouver mes couleurs mais depuis que je regarde le blog de james gurney, j'ai vraiment envi par moment de franchir le pas sérieusement. Je m'en sortais plutôt bien au lycée.
Horaires regarder de plus près mielgo ! Faut jamais rejeter de bonnes méthodes.
Je vais voir pour zedig. J'ai jamais vraiment de questions a poser aux gens. J'irais voir son gumroad ce soir ! Faudrait que j'aille des fois sur son stream aussi.

Pikoia, merci beaucoup pour l'interview ! J'ai lu et c'est en effet très intéressant ! Je pense que je reprendrais sa méthode de créer une petite vignette avant de passer au travail finalisé.

Et enfin otsoa. Oui clairement, ça sert a rien de se poser des contraintes.

Allez, des portraits de mes collègues qui auront été bien dissipés ! Je me suis souvenu de faire attention aux proportions et ça m'aura bien aidé.




EDIT :

Un portrait de ce soir par ce que j'étais lancé.

Sur ton premier portrait, tu as son œil droite qui part trop à gauche.
Ton autoportrait est très réussi. Maintenant tu peux nous en peindre un autre genre Triple self-portrait de Rockwell.

lol merci grizzly. J'ai pas un miroir assez grand pour faire ça ^^"

de la gestuelle (un peu fatigué des poses à la con)


Et une nouvelle recherche de process. J'ai essayé de faire ce que j’ai vu dans les vidéos de peinture directe (j'ai oublié le nom.


EDIT :
Un speed pour faire un peu de carnation. Ca devait être un truc pour le calendrier mais je suis parti totalement no brain et comme prévu, ca n'a strictement rien donné !

Dans ta recherche de process, les couleurs sont super vibrantes. J'adore ! 
Et ouai dans ton speed, je pense que faire du monochrome marche a partir du moment où la base de couleur n'est pas la meme partout. Peut être que tu aurais pu mettre du vert dans le rose et vice versa. Voila :3 
 Bonne journee

J'essayerais pour les prochains knulker ! J'en ai toujours eu envie de ces petites touches de couleurs mais n'ai pas encore trouvé comment les utiliser !

allez une étude d'un peu plus d'une heure pour améliorer mon process.