les études de Yumérêves[nouvelle illu pour 1Ddessin 1 BD 1 Hommage en cours]

Une nouvelle étude d'après le même original.
Oui tu as raison Virid, mais justement j'essaies de comprendre cette folie que je n'ai pas et qui pousse ( à mon sens) à un degré de vivant supérieur un encrage. j'ai besoin de voir un peu ça, et comme je recopie jamais, ça ne me fera pas de mal^^.

Ouaip, ca te fais observer en profondeur la technique de l'artiste, moi aussi j'aimerais bien en refaire d'ailleurs. Surtout des encrages justement ^^
En tout cas tu gères ! Lâche toi à fond !

Ho punaise j'avais zappé ça, c'est bien cool en tous cas des encrages comme cela, je voudrais aussi arriver a faire cela même si mon style se porte plus vers le painting, j'adore voir des trucs comme ça en N&B, ça m'épate cette façon de faire avec simplement deux couleurs ou une en faite juste du noir ?

Je ne comprend pas toujours bien le procédé ^^

Bref continue c'est génial

Ca ne coute de rien d'essayer^^. Comprendre comment c'est fait et pouruquoi, c'est le plus iimportant. Après si tu es plus à l'aise avec le painting, vaut mieux te focaliser dessuset ne pas aller dans tous les sens, il faut à un moment donné te stabiliser sur quelque chose.Virid pourra confirmer la dessus^^

Pour l'encrage le truc c'est que beaucoup de choses viennent de l'état d'esprit, de l'assurance qu'on a. Chaque ligne trahit un peu le dessinateur, sa connaissance du dessin et les heures qu'il a passé à dessiner. Donc même en étudiant l'encrage d'autres dessinateurs tu ne seras capable de trouver ton encrage personnel et fort sur tes propres dessins qu'en en faisant la dose. Au final recopier l'encrage d'un autre ça te donne juste des pistes et il faut faire attention que ça ne devienne pas plus que ça pour venir à l'encontre de ton trait.

Je serais toi je ferais des dessins persos en gardant les références ouvertes et essayant d'adapter certaines choses que tu vois à ton dessin. Tu peux même, comme en peinture, pour les études de texture, faire des sphères ou des cubes et essayer de les encrer de différentes manières, suivant la texture ou le style que du veux appliquer. Si tu arrives à rendre vivant une sphère ou un cube c'est que tu es sur la bonne voie!

!Je vais en pousser au moins un vers quelque chose d'à peu près fini, si vous avez une préférence n'hésitez pas

Ah, c'est le requin d'hier qui t'as donné envie de faire cette étude ? ^^
Il manque la ptite touche de jaune qui vient du soleil, mais sinon c'est pas mal du tout !

c'est mon ressenti de faiblesse sur ce domaine qui m'a donné envie d'étudier ça^^ , maintenant que tu le dis, oui je vois le soucis du jaune, j'ai cherché à rajouter du vert tout du long, mais il en manque encore effectivemment

Ouai en fait c'est pas du vert qu'il faut rajouter mais direct du jaune clair bien saturé, en léger glacis. Enfin c'est comme ça que je fais perso.

C'est une tentative et wip qui va être avorté, j'ai testé une nouvelle méthode qui allie encrage et painting en même temps, je me rends compte que cette image va être trop compliquée ( du moins pour le moment et qu'il faut que je m'attarde d'abord à des images plus simples.
J'ai plusieures questions qui me sont venues à l'esprit en faisant, l'encrage ne perd il pas tout son intérêt?
Connaissez vous des artistes qui ont un travail similaire que je pourrais étudier?
Mon idée est plus ou moins d'utiliser l'encrage dans les "high ombres " grosso modo.

Je sais pas trop, pourquoi ne pas faire un encrage d'abord et ensuite la couleur ? Ca serait plus facile je pense.
Tu dessine et/ou encre juste les ombres les valeurs sombres, et ensuite tu met en couleur façon peinture. L'encrage garde son intérêt si le reste de la couleur ne va pas trop dans les tons foncés, comme en colo BD quoi.
Du coup il fau vraiment y aller à fond dans les noirs, là ca manque d'aplats sur les genoux et l'épaule par exemple.

J'ai pas d'artiste précis qui me vient en tête là sinon

La technique est bonne je pense mais il faut vraiment penser l'encrage en terme de masse plutôt qu'en line avec cette technique, tu ne définie pas des contours mais des ombres. J'ai l'impression que tu as des habitudes bien ancrées qui te rendent un peu timide.

Petit PO pour illustrer :



Tu avais mis des lines noires dans la barbe aussi et ça c'est un reste d'habitude de travailler la line sans prendre en compte l'éclairage, puisque dans l'image originale on ne voit pas de "high shadow" dans la barbe (s'il y en avait faudrait sûrement la traiter en masse, pas en line).

Yes voilà ton PO est aussi ce que j'avais en tête !

merci , je vais approfondir sur une image plus simple, je pense que j'ai besoin de bien comprendre le truc pour aprofondir vers ce que je veux au final ensuite

C'est pas mal, tu voulais rendre les valeurs avec l'encrage ? Si c'est le cas y a encore des "paradoxes" dans le traitement..
Je te fais un paint over si tu veux, enfin si c'était le but, les valeurs.

Je ne sais pas si tu as vu ma réponse dans joinme, le but était de voir si je peux gérer un paysage en encrage pur, donc les valeur interviennent dans une certaine mesure oui, le but c'et que ça soit réutilisable pour colorier derrière en fait comme dans une bd quoi^^, je veux bien un paintover, car je ne vois pas ce que tu veux dire.

Oki donc soit tu fais de la ligne claire et tu fera le reste à la couleur, soit tu peut poser les valeurs à l'encrage et c'est moins de boulot derrière avec la couleur.
Par paradoxe, je vois même pas ce que je voulais dire XD Je crois que je voulais parler du fait que l'horizon a la même épaisseur que la barrière, et que l'herbe et le chemin sont très noirs comparés à la légèreté du rendu de la photo.

Moi je vois ça comme ça :

Spoiler:

Un truc pas mal pour vérifier la répartition des valeurs c'est de faire Image>Réglages>Seuil.
Après tu vois si tu décide de faire pareil que le résultat du seuil ou de choisir de mettre tel ou tel truc en valeur, en variant le contraste et le détail à tel ou tel endroit. Comme Matt Kohr explique dans cette vidéo un peu : http://ctrlpaint.com/videos/visual-simplification

merci virid, je vois beaucoup mieux ce que tu voulais dire.

C'est un premier vrai essais sur un style que j'aimerais développer, un style un peu plus enfantin.
J'éspère que les gens reconnaitrons ce personnage d'une série qui passait dans les années 90
J'ai d'abord tenté de dégager une silhouette exagérée qui me semblait interessante


ensuite le visage que j'ai exagéré abondemment.


pour finir sur ça:

Ahah excellent
Son premier portrait est vraiment bon je l'ai reconnu de suite !
Pour le corps je l'aurais bien fait plus ventru, d'après mes souvenirs il était plus gros mais c'est ptête pas le cas =)
Je trouve les deux dernières silhouettes les mieux en fait, mais la dernière a moins d'impact une fois rendue. Fait attention à garder les lignes de force dans le dessin final, et pas faire trop de plis dans les fringues qui ramolissent le contour.

Je trouve le style pas mal, après je pense que ce serait pas mal de voir une planche d'expressions histoire de voir ce visage en action ^^

Continue

Ouii des expressions !

Pas mal ta série "science-fiction". J'aime bien la manière dont tu traites la lumières sur ces images.