La galerie de loulou

C'est très ambitieux . Tiens bon!

Je vais essayer :p

Voilà les sketchs du jour


critique: je suis dans l'ensemble plutôt satisfait, si je devais améliorer quelque chose ce serait l’éclairage (je fais tout le temps des lumières blanches, faudrait que je me force à faire des éclairages plus épiques genre soleil rougeoyant, ou atmosphere verdâtre, etc)
Conclusion: je considère ce sketch réussi



critique: bon le résultat final est sympa mais je suis resté trop proche de ma référence initiale, et puis je pense que j'ai pas su inventer un design digne d’être appelé concept art. Ça reste une illu sympa, sans plus.
Conclusion: échec

Pour les prochains sketchs je me suis fait une petite checklist:
-trier mes brush
-faire des éclairages plus épiques
-bien m'assurer de m’éloigner de ma ref de base

Je vais essayer de me concentrer sur les trois a la fois, ou alors au moins un.

À demain!

C'est vraiment très bon à la première impression ! Je corrigerais juste la pers des anneaux sur la première.

Salut!

Je peux me trompée mais tu as peut-être avant tout un problème de librairie visuelle trop pauvre en matière de design de couleurs et de lumières. Du coup ton imaginaire rame et tu perds beaucoup de temps.

Nathan Fowkes donne comme exercice pour travailler celà de faire un sketch d'environnement au format vignette (aucun details) et de l'eclairé à differents moments du jour et de la nuit. Et pour bosser les ambiances toujours au format vignette sur un seul et meme sketch de decliner les ambiances colorée(clinique, glauque, chaleureuse, magique, humide, triste, joyeuse, ect). Pour ces deux exo ne pas hesiter à prendre des ref pour l'éclairage ou la palette de couleur dont le sujet soit totalement deconnecté du tiens. On ne reproduit ici que les lumieres, les couleurs, l'ambiance, le temps (ensoleille, orageux ect)

Pense aussi a variés tes sources de lumieres au sein d'une seule et meme image. Dans se registre je pense que sur l'image de ton vase, la lumiere de la lanterne devrait atteindre plus d'objets alentours.

En tout cas tes images sont supers.

Hello, merci a tous les deux pour vos commentaires, j'apprécie que vous ayez pris le temps de m'aider, je prends note des conseils.

Mes deux sketch d'aujourd'hui sont 2 gros fails que je n'ai pas sauvegardé. Ça m'a frustré, j'ai fait des exos de couleurs pour me détendre.

Ok effectivement toutes tes illustrations tournent autour de deux poles: pénombre avec des touches de lumieres( ambiance mystérieuse+_ humide ou clinque) ou bien lumiere d'un jour banal par temps legerement humide voir sec.
Je pense que ca vaudrait vraiment le coup pour toi d'en choisir une et de la decliner dans des ambiances differentes et plus tranchées: entourée de magie, claire de lune, lumiere de la ville, canicule d'ete, jour pluvieux, tempête, couché de soleil, ambiance horrifique ou bisounours. Jours de fêtes Ect... Bref enrichi l'histoire que tu racontes. Donne lui une heure, des conditions climatiques, une saison et une  émotion particuliere à dégager. J'esperes 20 histoires differentes avec un seul et même dessin..

Bien que ça t'inspire ou non, ça m'a finalement juste donné envie de faire mes propres exo en la matiere. La question c'est quand est ce que je vais avoir le temps de faire ça? Et comment vu que je suis toujours en tradi?

Ah oui la fameuse ambiance avec accent Ca vient surement du principe que tu fais beaucoup d'environnement et passe à coté de pas mal de mises en scènes qu'on aurait avec des personnages en action dans un décors. Il y a de beaux exemples dans les cartes magics ou dans les color script qui pourront aussi t'aider.

Pourquoi éclairer le bas de l'échelle sur la première ? Qu'est ce que cela nous apporte ne tant que lecteur ?

Hello, merci pour les conseils.

@mefisheye, aucune raison, c’était des exos de couleurs pour me détendre après deux échecs cuisants. J'essayai juste de trouver une méthode qui me convenait pour poser la lumiere.

voila le boulot de la journée

design de props + variation d'ambiance





demain je fais un design d'environnement pour jeu vidéo

Ok pas mal... Mais creuse plus.

 Par exemple, pour tes ambiances de nuit, tu peux ajouter de l'eclairage a l'interieur ou l'exterieur de ton abrit (orange ca me paraitrait bien). Pour celle de jour, tu peux ajouter des insectes qui vollent, des fleurs mais surtout du bleu dans les ombres/ des flaques d'ombres et de lumieres, rechaufe ta lumière ect. Tu peux aussi la faire virer franchement à la pluie : gouttes, ruissellements et flaques d'eau (ref de foret humide). M'illustrer la meme image un instant après la pluie: surface luisante, eau qui s'evapore, rayons de soleil  ect... Ou plonger le tout dans un épais brouillard. Ect...
Prend des ref surtout car là tu m'as fait une "simple" variation de couleur en conservant les valeurs. Sauf pour la verte ou tu as été obligé de les changer.

Autres idees tu pourrais passer ton abrit dans l'ombre totalement ou partiellement pour n'eclairer que la foret. N'en eclairer qu'une partie. Faire le soleil se lever derriere et donc avoir un contre jour ect... Quel effet sur la narration,l'ambiance, l'émotion?

Fait m'en une gaie et éléctrique (des reference de bonbon et cotillon, de deco indienne), une gaie et douce ( couleur pastelles, ref déco cocooning) une autre triste(les couleur d'une journee d'hiver, la salle d'attente d'une maison de retraite lol), une autre flipante (une clinique dans le noir, une vieille cave bien glauque, E.T. lol moi j'en ai peur surtout quand il est malade...), mysterieuse... Une ou il fait chaud (ref de desert, de feu de foret, de flamme, de lave ect) une où rien qu'a regarder on a froid (Ref: de glaciers,d'iceberg, de gel sur une fleure...). Une à la pointe du jour l'autre pendant la golden hour avant le couché du soleil. La aussi prend des ref de paysage pour la temperature et la durete des ombres et des lumières.

Et pense aussi à jouer sur les contrastes de temperatures au sein de tes vignettes pour faire vibrer tes couleurs. La bleue et la rose peuvent être contrastées avec des ombres teintées de violets repectivement chaud et froid par exemple.

Bref je m'emballe mais fait comme tu le sens

En fait, si je n'ai qu'un message c'est:  autorises toi à tester des trucs et associations d'idées improbables pour casser le classissisme. Tu n'en garderas pas tout mais un souspçon d'inhabituel peut faire la différence dans une image. BREf AMUSES TOI

Merci pour tes post c'est bien motivant. Continu comme ça, this is the way . Comme tu le disait précédemment tu est encore trop timide avec les effets de brume de brouillard, c’est essentiel pour avoir une belle ambiance et peindre un minimum juste la ou il faut.

Ça fait le taf, le rendu est homogène. J'aime beaucoup les variations de couleurs ça donne de la vie.

Merci Éle!  

Alors... Vendredi.... vendredi vendredi... parlons de vendredi... bon déjà je commence la journée en me rendant compte que j'ai oublié mon chargeur à l’école d'art la veille.. Donc j'ai perdu une demi journée pour aller le chercher. Et ensuite tentative de dessin non concluente, dessin que j'ai continué samedi matin, et que au bout de plusieurs heures (7?) c’était juste un truc nul.. 

MAIS! J'ai décide de recommencer ce dessin a zero aujourd'hui et je suis ultra content du résultat! J'ai réussi a faire ça en 3h30, je pense qu'en terme de ratio temps/qualité c'est une de illus dont je suis le plus satisfait.

Voila le résultat:


ça manque un peu de vie, surement que un ou deux personnages ça aurait été cool, j'aurait peut être aussi pu rendre la palette un peu plus riche, mais en tout cas j'ai beaucoup appris avec cette illu.

Je considère ça comme une réussite!

Et donc le ratage de vendredi dernier si ça vous intéresse:



A bientot!

Ca me fait penser au travail de pikoia

Tu as bien fait de recommencer. Tu as beaucoup apprit de l'image ratée précédente et a gagné un temps précieux. Win win ! Je trouve la nouvelle version très équilibrée. Juste un blem dans le process que j'ai observé sur la plante rouge à droite. Tu écrases tes calques ?

Voilà en effet c'est mieux tu as un contraste de valeur ET de temperature dans ton image tout de suite celà apporte plus de vie
Doit en effet y avoir un moyen de faire vibrer les ombres avec du violet tres sombre un peu comme pour l'ombre de ta plante au premier plan (ou bien un turquoise pour une ambiance froide). Mais vu que pour l'instant cela depasse ma pratique personnelle je te laisserai faire ta propre popote. 
Contente que tu sois satisfait de ton temps de production.

Salut Louislr !
Je remarque quelques chose dans ton process ( d'ailleur bravo superbe ce que tu fais, tu va arriver a des choses géniales d'ici peu c'est sur ) 
Tu parle de commencer ton dessin à la ligne et c'est peut être là que tu prends beaucoup de temps. 
Je serai toi, pour essayer d'avoir une grande production j'irai sur des thumbnails en noir et blancs basique, de recherche de formes, composition, lumière 
ou meme des thumbnail couleur c'est pas le soucis :
Je te montre des exemple qui sont certainement fait entre 30 minutes et 1h 

L'idée c'est de vraiment aller vite et de chercher des compos et des rythmes de formes. Ca permet de dégagner beaucoup d'idées en peu de temps, après par la suite tu peux repasser dessus avec ton line, affiner et répaparer la perspective et ensuite voir les couleurs. 
C'est le genre de compos tu peux en faire  10 par jour et promis que c'est utilisé à fond dans l'industrie.

ça serait bien ça avec une Cintiq

complétement! choses que je ne fais jamais assez aussi les stumbnails sinon super boulot !