Croquis/Concepts de Balong

PLUZAIN sur toute la ligne !
Bon courage, et tiens bon !

Bon, j'ai décidé de faire une petite pose maintenant. Je sentais déjà la saturation arrivée..
Du coup, j'ai fait quelques croquis de tête de Loup-garous pour mon projet.

En revenant sur la gestuelle et en suivant la manière de faire de Proko, voilà ce que ça donne...

Oui !! Voilà =) Le deuxième en particulier est super !

gégé \o/ on sent du mieu =)

Bon si c'est sur la bonne voie, on continue alors!.





Par contre, j'ai eu du mal avec le deuxième.
Mais si je comprends bien, la différence entre la gestuaire et le contour, c'est que ce dernier va placer les formes et l'autre le mouvement?

ah ben c'est beaucoup mieux niveau gestuelle, et y'a un traitement original en pointe c'est interessant^^ je pesne pas que ce soit nuisible si tu souhaite le garder et ça peut à mon avis se développer vers quelque chose de sympas, par contre ça demandera à avoir une vraie boen gestion des angles de tes courbes car par certains endroits ça ne fonctionne pas par exemple sur la première pose les courbes devraient être orientées dans l'autres sens. Mais continue comme ça, ça vient et cherche encore à effacer du contour, tes lignes de contours sont encore très fermées et il faut les ouvrir.

Pour la deuxième, il faut ruser et ne pas se laisser avoir par toutes ces courbes qui vont dans tous les sens. 
Il faut aussi penser à l'action du type. Moi je vois ça :  le mec court en prenant appui sur sa jambe gauche et en compensant le mouvement avec son épaule droite (enfin avec la rotation de ses deux épaules en fait, quand on pousse avec le pied gauche, on avance le bras gauche. )

Yumérêves a écrit:ah ben c'est beaucoup mieux niveau gestuelle, et y'a un traitement original en pointe c'est interessant^^ je pesne pas que ce soit nuisible si tu souhaite le garder et ça peut à mon avis se développer vers quelque chose de sympas, par contre ça demandera à avoir une vraie boen gestion des angles de tes courbes car par certains endroits ça ne fonctionne pas par exemple sur la première pose les courbes devraient être orientées dans l'autres sens. Mais continue comme ça, ça vient et cherche encore à effacer du contour, tes lignes de contours sont encore très fermées et il faut les ouvrir.

A vrai dire, le traitement en poitne, c'était pour accentuer les cassures dans certains gestes.
Sinon je ne comprends pas très bien pour les contours "fermés". Quand je regarde Proko faire ces gestuelles, c'est aussi enfermé, non?

Sinon voilà pour aujourd’hui.



Je me rends compte que faire de la gestuelle sur une pose en pause, c'est assez différent.
Pour la deuxième, c'est une pose vraiment peu commune et bizarre mais avec de belles courbes.

Cette fois-ci, j'ai voulu faire mes propres poses avec mon prochain travail.

Ici, j'essaye de faire un personnage humain à la pose dynamique et un autre monstrueux et puissant à la pose un peu plus passif pour leur caractère différent.

oui en fait le fond du problème, ce n'est pas que ce soit fermé ou ouvert, le fond du problème, c'est que une fois tes lignes générales posées, tu poses des lignes de contours qui n'apportent rien de plus, cherche du volumes interessants et évite les contours purs autant que possibles

Yumérêves a écrit:oui en fait le fond du problème, ce n'est pas que ce soit fermé ou ouvert, le fond du problème, c'est que une fois tes lignes générales posées, tu poses des lignes de contours qui n'apportent rien de plus, cherche du volumes interessants et évite les contours purs autant que possibles

Hum, je suis peut-être dur de la feuille, mais j'ai du mal à comprendre...
Quand je regarde Proko et ses croquis de gestuelle, ses lignes donnent le mouvement, les formes ainsi qu'un contour.

A vrai dire, je ne vois pas la différence entre mes lignes dont j'essaye de faire du mieux que je peux une bonne gestuelle, ainsi qu'une certaine forme et ces lignes de contour que vous dites inutiles. :s

Sinon, les croquis du jour.

Voici une avancé de mon futur travail.

Voilà un PO
En fait une fois les lignes de forces posées, l'impression est que tu pose des lignes de contours simplement parralleles à ces lignes presque automatiques sans reflexion,
l'idée c'est de rechercher des courbes qui vont amener des idées suplmentaires à tes lignes d'avant et non simplement les "renforcer".

Personnage féminin plus ou moins terminée. Détails à rajouter par la suite.

Personnage loup terminé. Encore quelques détails à placer et je passerais à la couleur. (Par contre, encore du mal avec les abdominaux).

Je pense qu'un bon exercice serait de refaire ce que tu as fait lorsque tu as analysé les photos, lorsque tu as mis les volumes dessus et de l'appliquer à ton loup et de regarder par toi meme ce qui cloche. Les tibias  me paraissent un peu court, la queue est implantée trop haut , la queue est le prolongement du cocsys. .je pense que sa jambe gauche devrait être beaucoup plus grande et s'inscrire dans la perspective à moins qu'il ne courre et auquel cas sa pate devrait être plus petite

L'axe des abdominaux est juste derrière le tibia de la fille. Pourrais tu poster la construction de ton loup ?

Voilà comment je vois les choses en terme de construction, introduction de la perspective avec une ligne d'horizon au niveau de sa ceinture,introduction de la ligne d'action.  Si tu peux poster la construction que tu vois toi, cela pourrait être interessant.
D'autres avis vont certainement venir
Bonne continuation

Et bien, je me suis basé sur une image faîte sur le programme de pose que j'utilise pour donner un aperçu. J'ai voulu faire un contre plongée avec le point de vue.
J'ai encore du mal à voir les points de fuite sur une photo.


Pour la construction du loup, c'est vrai que les tibias n'étaient pas bien long et la queue pas au bonne endroit, je vais régler ça. Comme la vue est en plongée, j'avais pensé que les jambes du loup seraient plus courtes.

Quel logiciel utilises tu ? Il n'a pas l'option contre plongée ? 
Si tu veux faire une vue en contre plongée cela veut dire que les la ligne d'horizon est au niveau de ses pieds, ou plus bas et que tous les volumes sont au dessus de ta ligne d'horizon on doit voir le dessous de son museau , le dessous de sa cage thoracique ...., une astuce que j'utilise : la pate à modeler , pour observer ta pose son différents angles tu pose ta "sculpture sur ton plan de travail tu mets ton regard au niveau du plan de travail et tu regardes".  Si tu veux je te posterais quelque photos du loup pate à modeler que j'ai fait pour l'occasion.

Heu, je viens de me rendre compte que j'ai dit une bêtise. Je voulais dire en vue en plongé et non en contre-plongé.
Le petit programme, c'est XNAlara, un programme où on pose des personnages de jeu.

Coloriage et début d'ombrage.

Aie aie ouille, encore de gros soucis avec les ombres. As tu pensé à l'ombre portée de la fille sur le loup ? J'arrive pas à comprendre comment elle est posée dessus du coup ..

Et bien, j'ai pourtant réfléchi sur la question.
Comme la lumière vient du dessus à gauche, j'ai pensé que la fille n'affectait pas les parties du corps du loup.
Bon, voici un 2ème essai. J'ai notamment obscurci davantage le bras droit et le torse du loup parce que je pense que la fille porte son ombre dessus et que cette partie n'est pas éclairée.
Ainsi qu'au niveau de la poitrine de fille parce que la tête du loup porte son ombre dessus.
Je garde les jambes du loup éclairées à l'arrière.

C'est mieux ! Tu as encore tendance à vouloir éclairer tout le tour d'un volume. Un lumière directe (avec des ombres franches, bien délimités) a peu de chance de donner cet effet, sinon c'est qu'il y en a deux, voire plus ...
Regarde un peu ces exemples et surtout les gifs qui vont avec : http://www.marmoset.co/toolbag/learn/character-lighting

Je te conseiller chaudement de faire des études de lumière pour travailler ta vision de la lumière dans l'espace ! Genre des objets aussi gris et mats que possible, sinon des fruits (c'est pas par hasard que de nombreux peintres étudient des fruits, c'est très varié et instructif !).