Mes images- Bajerka

Bonjour,
Voilà mes images finis, les plus réussies. Je débute avec le Photoshop, donc je n'ai pas encore mon style.

Athéna était faite pour le #‎CDChallenge‬ sur Fb


La machine, pour m'entrainer avec certains effet et les brosses.


Et puis, un paysage. J'ai essayé d’intégrer des photos de rochers pour créer une textures, bon... c'est pas évident.


Bonne journée à tous!

Hello Pailina,

Je trouve la tête de ton personnage réussie. il faudrait que tu pousses le rendu pour avoir le même niveau sur le reste du corps.

Évite les noirs à 100 %, cela "salit" l'image. Fait des études d'images d'illustrateurs ou de peintres classiques que tu aimes bien : Regarde comment ils utilisent la couleur dans leurs ombres.

Pour le digital painting, je te conseille d'oublier pour l'instant les textures photos ou les brosses texturées. Utilise juste le pinceau rond de base à bord dur en jouant sur l'opacité.

Regarde dans la section bloc d'apprentissage du forum pour avoir des tutos sur les bases :http://www.illustration-forum.com/f7-bloc-d-apprentissage-0

Pour compléter, les tutos de Design Spartan :
http://designspartan.com/tutoriels/guide-du-digital-painting-sommaire/

Et un bon guide rapide en anglais : http://www.conceptart.org/forums/showthread.php/107217-Digital-Painting-In-PS-2

Salut Grizzly!

Merci beaucoup pour tes conseils, j'apprécie!

Pour la couleur noir, je sais :p même dans la peinture classique c'est la couleur interdite. Mais c'est tellement tentant!

Je vais essayer de reproduire quelques peintures classiques, peut-être ça m'apprendra les ombres et les couleurs.

A bientôt!

Bonjour!

Toujours à la recherche du style, brushes, etc. J'ai fait ça: 
Je vois pas trop comment de ne pas utiliser la couleur noir? La remplacer comment? 


Bonne année!

En plus de ce que dit le grizzly : ombrer quelque chose ce n'est pas y ajouter du noir, c'est beaucoup plus compliqué que cela. Il faut penser ton ombre comme une couleur à part entière. Sa valeur sera sûrement plus foncée, par contre sa couleur dépendra de beaucoup d'éléments, ici sur un environnement il faut prendre en compte la couleur du ciel qui impacte presque tout et il faut aussi ne pas oublier que la lumière est faites d'onde et qu'elle rebondit. c'est pourquoi tes rochers reflètent la couleur du sable qui est sous eux. 
Dans le futur, si tu es curieux et que tu n'es pas anglophobe je te conseille la lecture de "Light and color" par James Gurney.

Mis à part ça : j'adore le dernier  !

Merci Bengiskhan pour ton commentaire. Je vais prendre en compte ces conseils lors de la prochaine composition, hmmm donc en fait maintenant  Je me mets au boulot pour tester! Je viens de commander ce bouquin, j'espère qu'il va m'aider.

sur ta dernier, je pense que tu devrais réduire la valeur du parterre en niveau de gris derriere les perso, ça ferait mieux ressortir ta compo.
Je pense que tu devrait travailler ton dessin pur et notemment ce genre d'exercice:
https://www.youtube.com/watch?v=bycKWcmPwUk&index=5&list=PLCBay8nEEzovy3M2oVAHmW0qMaJ3IN5Xg
Pas besoin d'en faire des grosses session, mais d'en faire le plus souvent possible, je ressent un côté très plat dans ton approche de dessiner, et ton approche de poser tes différents volumes en couleurs.
Pour le moment ça me semble être le point le plus important pour pouvoir passer un vrai cap.

Si tu viens de commencer photoshop alors tu devrais peut être simplement commencer en niveau de gris et voir les différentes manières de "modeler" avec les brush ça sera plus simple tu n'auras pas à penser en plus à la couleur. Pour celà je trouve ce site vraiment sympas http://www.ctrlpaint.com/library/

En ce qui concerne la couleur, je suis aussi entrain d'essayer de piger la théorie des couleurs tout ça et je trouve qu'essayer en tradi ça aide également avec de l'acrylique,gouache ou même aquarelle quoi, aussi parce que en tradi on est vachement plus limité en couleur alors qu'en digital il y a tellement trop de choix qu'on ne sait pas ou donner de la tête est on est amener à faire des bêtises. Tu peux aussi essayer de limiter ta palette sur photoshop j'ai jamais testé mais ça doit être pas trop mal.
Ensuite pour bien piger la couleur il faut d' abord il faut s'entrainer sur des sujets super simples (une pomme jaune ?) et essayer de comprendre en observant et imitant, chercher la couleur en tâtonnant faisant des essais.
Une petite piste pour remplacer le noir, en acrylique on utilise un bleu de cadium que l'on dilue plus ou moins et on fait qu'on mélange au couleurs pour donner des gris colorés. J'ai aussi le livre light and color je le trouve chouette mais un peu compliqué pour un total débutant (comme moi) mais chouette quand même ^^.

Et juste pour compléter ce qui a été dit, voici 2 vidéos qui posent les principes de bases sur la couleurs et les gris colorés :

https://www.youtube.com/watch?v=16zGtHOZc38

https://www.youtube.com/watch?v=nyXAHg_Mm6o

Juste pour info, une de tes images a été reprise et réinterprété pour le mercredi détente d'hier soir : http://www.illustration-forum.com/t661p1080-mercredi-detente#41371