Croquis/Concepts de Balong

Je te conseillerai de ne pas partir dans ton chara-concept trop vite ou trop loin (sauf si ça te sert de "détente"), mais plus à travailler ta perspective, voir à la mettre en pratique dans ce dessin en particulier, pourquoi pas, comme un exercice, en variant les points de vue de la pose actuelle de ton chara-concept (ne détailles pas trop, c'est juste pour "sentir" la perspective dans ton dessin)

Encore du mal avec l'autodiscipline....
Sinon, d'autres tentatives de têtes et de perspective...



Mais j'avoue de ne pas bien comprendre le coup du cube dans toutes les positions car au final, on verra toujours 3 de ses 4 faces.

ishaël a écrit:Je te conseillerai de ne pas partir dans ton chara-concept trop vite ou trop loin (sauf si ça te sert de "détente"), mais plus à travailler ta perspective, voir à la mettre en pratique dans ce dessin en particulier, pourquoi pas, comme un exercice, en variant les points de vue de la pose actuelle de ton chara-concept (ne détailles pas trop, c'est juste pour "sentir" la perspective dans ton dessin)

Je continue à travailler ma perspective mais j'aime bien continuer dans mon petit "projet".
De plus, cela me permet de revoir mon anatomie qui est aussi une de mes grosses faiblesses.

Encore des perspectives. Là sans point de repère.


Et d'autres formes plus complexes. J'ai tenté de faire un damier pour comprendre comment placer certains objets qui n'avaient pas de repère ou ne suivait pas les points de fuite.

Et là, la suite de mon concept-art.

Faut que tu définisses tes points de collisions quand tu fais des fusions ou soustraction de volumes. Mëme si t'es pas hyper juste ce n'est pas grave dans la majorité des cas, c'est juste pour donner l'illusion de " * " .

Petites correction rapides , pas forcément un bon exemple pour la justesse ou la propreté mais le principe est la ^^ :



Ces vidéos peuvent t'aider  :

https://www.youtube.com/watch?v=Wr0SXRrzch8
https://www.youtube.com/watch?v=6Cf_pUJSQeM

et fouille un peu sur leur chaîne, il y a des choses intéressantes

Ouhla gros problème sur la première figure, je ne sais pas trop dans quel sens tu voulais le faire mais voilà deux corrections : voir le PO.

Sinon super le damier c'est effetivement le meilleure moyen de placer un repère pour construire des volumes à main levée  continue comme ça !

Bon là, je tente de faire les formes organiques comme fait par Peter Han. Je vois plus ou moins où il veut en venir avec ces formes que de simples lignes peuvent faire des volumes, mais bon je dois y bosser là dessus.





Là, perspective en plongeant d'une porte de fort. (du moins dans ma tête).


Et là, mon avancé sur mon charac-concept.

Pour l'exercice des formes, le mieux c’est d'essayer de réduire au minimum possible la quantité de traits que tu utilises pour définir ton volume. Ca tient parfois qu'à 2 ou 3 traits pour qu'on le lise correctement.

D'autres formes organiques...




Mais j'ai l'impression que plus j'en fais, moins je comprends l'exercice. J'ai peut-être manqué une étape de l'exercice. :p

Ah oui si plus tu fais moins tu comprend y a un blème !
En fait le principe c'est de sculpter une forme en 3D (pense à la perspective !) en tracant un grillage par dessus. Il faut donc que ça soit un damier, qui décrive le mieux la forme que tu visualise/imagine.

Voilà mon avancé dans mon charac-concept.
Lineart terminé.


Aplat de couleur de base sombre pour l'éclaircir par après (ça va être coton encore une fois )


PS: Je me rends compte que j'ai oublié 2-3 éléments...

Désolé de l'absence, affaire administratif pour reprise d'étude l'année prochaine et organisation foireuse.

Je continue mes formes. Je tente d'autres styles avec plus ou moins de succès...




Ici, j'avais trouvé un exercice assez intéressant sur la tête sur différents angles. J'ai voulu refaire l'expérience.


Et enfin, mon "charac-concept" avec un petit décor par derrière pour m'exercer sur la perspective (même si cela m'a prit un bon bout de temps à réfléchir quoi mettre). Je vais quand même rajouté quelques détails à ce dernier parce que je trouve un peu vide mais je me demande si c'est bien nécessaire vu que le but de l'image, c'est de montrer les 2 personnages et un coup d’œil sur leur environnement.


Je me suis inspiré de cette image pour le décor.

Tes formes sont plus maitrisées, mais il me semble que y'a encore un truc qui t'échappe dans la compréhension de l'exercice. Tu devrais arriver à percevoir la forme comme enveloppé d'un grillage, je t'ai fait une video peut être que ça va t'aider à mieux cerner le truc.

Voilà d'autres de formes bizarres..

Eh ben voilà ! =)

C'est bien! continu!

Voilà d'autres formes organiques.
Je me rends compte qu'ils ne sont pas aussi réussis que les derniers, mais je commence plus à moins à comprendre l'utilité du grillage. Je tente de le placer sur mes personnages pour les ombres notamment.

Salut ! 

 Tes formes organiques sont pas mal, tu commences a choppé le truc, ta vision dans l'espace s'améliore. 
Cependant, evite de faire un quadrillage "trop" 3D. 

 Le but c'est de bien voir la forme, et ceci sans ajouter des tonnes de quadrillage. Il n'y aura pas cela sur un design de créature. Alors que si tu fais peu de traits, tu te rapproche déjà d'un design. 

 Donc je te conseil de faire mon de traits, d'en faire des doubles parfois. Comme montrer dans le dessin que je t'envois  



 Grace a cela tes formes feront moins artificiels.

Encore des trucs visqueux. ^^

Encore une fois de formes bizarres.


Bon après, je souhaite essayer autre chose. Une tentative de poses en bâtonnets.



Ainsi qu'une préparation de mon prochain concept de personnages.

Le personnage au milieu tient deux pistolets. J'ai tenté de faire la pose à la Trish-Bayonetta. (Pas du tout fan d'elles mais je trouvais que leur pose collait à l'esprit de ce personnage.
 

Je pense que tu peux améliorer tes courbes en essayant de fluidifier ton trait, ta main ne doit pas être crispée tu peux travailler sur les détails ou petits dessin avec la main et le reste avec le bras, parfois en combinant les deux. Je pense que je ne te cacherai rien en te disant que tes poses sont assez rigides, surtout celles de l'humain. ça s'améliore avec du gesture drawing tout ça ^^   http://www.proko.com/how-to-draw-gesture/
C'est peut compliquer à saisir d'ailleurs j'ai encore du mal, si on t'as pas déjà linké proko bah tu peux matter le bean gesture et toutes les vidéos que tu veux ^^ je pense qu'il faut prendre des notes à côté parce qu'il donne ses notions rapidement.

Les volumes de tes poses sont pas mal du tout, reste à dynamiser un peu effectivement.

En effet, j'ai encore du mal d'avoir une main non crispée (spécialement sur tablette, d'où les lignes dégueulasses). A part continuer à faire des lignes et autres formes, il n'y a pas une méthode plus "efficace"?
Sinon, j'ai essayé un peu de faire de la dynamisation dans les poses, mais pour le résultat, j'avais l'impression que mes personnages n'avaient pas d'os.

Je me plonge dans le gestuaire. En voici des croquis.




Là, la suite de mon 2ème concert de persos, j'ai voulu rendre plus courbe la position des personnages.

pour le moment tu t'attaches beaucoup trop aux contours sur ta gestuelle, ce qui est assez classique quand on en fait pour les premières fois, essayes de te rapprocher le plus de ce qui est fait dans la vidéo de proko, avec un peu l'idée en tête de faire un trait pour une idée , tentes aussi des exagérations de mouvement, de torsions etc  pour essayer de donner de la vie à tes poses.

Bon, après une inexcusable absence, voici plusieurs croquis de gestuel. C'est loin d'être un exercice simple.