Galerie de Maggy

Voilà trois de mes dernières illustrations, je les ai faites numériquement, mais je passe toujours par une phase de croquis que je scanne pour avoir une base de travail sous Photoshop.

1/ Illustration perso réalisée cet hiver par temps de grand froid:


2/  Illustration perso faites après être allée voir une exposition de Sickboy à Paris
(http://www.thesickboy.com/gallery)


3/  Illustration faites pour un concours dont le thème était :"dessinez votre icône glamour"
     J'en ai profité pour sortir de ma zone de confort et travailler un style plus réaliste.
     Mes inspirations étaient les icônes religieuses byzantines et Klimt.
     Le fond est travaillé à la peinture, je l'ai ensuite scanné puis intégré à l'illustration pour donner de la texture.



Et pour finir, un exemple de ce que je fais en peinture (acrylique sur papier).
Cette peinture fait partie d'une série en cours dans laquelle je met en scène des binômes farfelus dans des contextes empruntés au romans d'aventures (oui c'est un peu bizarre )

Tres sympa, effectivement les petits motifs font tres klimtiens sur le portrait , bien joué.

Très cool en effet.
du coup j'ai pas grand chose à en dire
Préférences personnelles pour le portrait de Lauren Bacall, et le binôme farfelu

un style que j'affectionne beaucoup  Je mettrais un bémol sur la seconde image qui a un peu tendance à noyer ses sujets dans un florilège de couleurs au point de presque de voir plusieurs images à la fois mais jamais une unité.

Tu sembles avoir de très bonnes compétences en réalisme. Jusqu'à quel point tu as déjà poussé ce sujet vu que tu fait de l'anim et que j'imagine qu'on pousse quand même vachement la gestuelle et l'anatomie pour ça ?

Tu as déjà eu l'occasion de vendre certains de tes travaux ?

Super tout ça ! Rien à dire sur ces images là non plus en fait ... si ce n'est sur ton avatar (ouais je fais ma ch**use ) 
je trouve qu'il ne te représente pas vraiment (je parle du style évidemment) alors que tous ces travaux dépotent, cet avatar a des couleurs ternes, un style entre deux, ni trop stylisé (comme ta signature ou ton ours en hiver), ni trop réaliste comme la Lauren Bacall (superbe d'ailleurs !). 
Sans doute trop de volume, trop de détail pour du cartoon .... bref un petit soucis d'équilibre et de parti pris dans le traitement, que tu réussi pourtant à faire sur les personnages animaux ou très cartoon comme l'explorateur et le lapin. 
Je retrouve exactement les même problèmes sur ces images 
http://maggy-artwork.fr/portfolio/les-deux-chippies/ et 
http://maggy-artwork.fr/portfolio/le-strip-tease-de-la-menagere/
comme par hasard ce sont des figures humaines. Mais ce sont les seules que je n'aime pas trop parmi tout ton portfolio.
Car celles ci aucun soucis 
http://maggy-artwork.fr/portfolio/faire-part-de-bapteme/ 
http://maggy-artwork.fr/portfolio/delices/
Donc ca doit être un problème de fraicheur dans les couleurs et de traitement trop complexe, réaliste ou trop propre/ordinateur ...

Tout ça pour dire que ton boulot dépotte et que ton avatar ne lui rend pas justice

Merci pour vos retours,

masteraran: Je comprend ton bémol sur l'image 2, je l'ai fait sans recherches ni préparations, ce qui explique ce côté fourre-tout pas très cohérent. Justement c'est quelque chose que j'aimerai travailler, le fait de mieux préparer en amont mes illustrations.

En ce qui concerne le réalisme, c'est aussi un aspect sur lequel j'aimerai travailler et m'améliorer, mais je sais pas pourquoi ça m'impressionne. C'est vrai que je suis plus à l'aise dans le cartoon où les règles sont moins strictes. Mais j'ai vraiment envie de revenir sur les bases du dessin que j'ai un peu perdu de vue. J'ai eu des cours d'anatomie à l'école mais c'était pas aussi poussé que ça. En fait tout dépendait du style dans lequel tu voulais faire ton film d'animation.

J'ai fait un petit tour du forum et je pense que je vais déjà commencé par me tester en participant au challenge #9 sur les contes.

J'ai vendu très peu de travaux, une peinture lors d'une expo collective, des logos par-ci par-là, une affiches de théâtre et des concept art et chara design pour un court métrage. J'ai aussi fini un livre pour enfant avec une amie auteur, et il est possible qu'il soit édité pas une petite maison d'édition niçoise mais pour l'instant c'est en stand-by. Et j'ai aussi fait un stage de graphiste dans un studio de jeux vidéo pour des jeux iPhone iPad. Voilà qui résume à peu près tout


Virid Rain: Merci pour cet avis! Je comprend bien ta critique et je pense que des fois je me perd entre plusieurs style sans avoir un parti-pris franc. Comme je le disait dans ma présentation je n'arrive pas à m'arrêter sur un style que j'explorerai à fond, et à vouloir tout faire on s'emmêle les pinceaux.

J'avais oublié de le dire... mais je suis tout à fait d'accord avec la remarque de masteraran sur ton illus n°2.
Je trouve aussi qu'il y a trop de styles différents sur cette illus. En fait on pourrait croire à un dessin fait par un collectif... un dessin sur lequel plusieurs personnes différentes ont travaillées.

Tiens moi ça me dérange pas ce mélange de style, comme quoi ... C'est un peu le but, sur cette image justement, je trouve que ça colle bien avec l'esprit de l'artiste en question, et on pourrait parfaitement le voir sur un mur ou une couv de carnet =)

Ne te force pas non plus à choisir entre cartoon et réalisme, tu peux très bien avoir plusieurs cordes à ton arc.
En l'occurence c'est le style des illu que j'ai pointé qui n'est pas encore assez mur, les autres sont nickel !
Le mauvais côté d'avoir plusieurs style, c'est de "brouiller les pistes" pour son public potentiel, de ne pas lui donner assez "d'univers" à se mettre sous la dent, d'être toujours changeant, du coup les gens accrochent difficilement (car ils attendent souvent à voir la même chose de ta part, le même style qui les a charmé au début). Quand il y a un dénominateur commun c'est plus facile pour le public (par exemple un même univers, un thème ou un personnage ...)
Un autre mauvais côté ça peut être de s'éparpiller et de se perdre parmi tous les styles qu'on aimerait faire, de ne pas progresser assez dans l'un ou dans l'autre pour pouvoir assurer un minimum pour bosser avec, mais ca n'est pas ton cas je pense, vu que comme je disais avant, la plupart de tes styles ont l'air solides et bien rôdés !

Très sympas tes travaux Maggy ! J'ai une grosse préférence pour le binôme en ballons, je les trouve dynamiques et le style est vraiment maîtrisé =)
Concernant la recherche de styles, je passe un peu par là moi aussi ; tout ce que je retiens de mon parcours, c'est que tu peux travailler dans autant de domaines que tu le souhaites (du réalisme un peu symboliste de ton image 2 à une imagerie plus "cartoonesque"), l'important est ce que tu vas montrer dans ton book en novembre (tu peux même avoir un book différent pour chaque maison d'édition, tant les styles graphiques sont variés dans l'édition jeunesse française).
Si ton objectif est bien précis, faire des challenge est une très bonne idée, tu te définiras mieux à travers des sujets donnés !

Je me dis que c'est toujours bien de savoir faire un max de choses ! L'important étant de te définir une piste précise pour l'édition jeunesse, quitte à ce que ça ne regroupe pas tout ton boulot. (Enfin, c'est mon avis !)

(En revanche, petit détail logistique : pour faire Montreuil, l'expérience m'a appris qu'il valait mieux prendre rendez-vous avec les différents éditeurs au téléphone avant d'y aller... personne ne te verra sur le tas, là-bas, c'est un peu l'usine !)

Merci pour tes conseils Chevalier,
Pour Montreuil, je m'y était pris trop tard l’année dernière mais je sais qu'il faut prendre rendez-vous environ 1 mois avant, avec maximum trois maisons d'édition. Après tu les rencontres en mode entretien dans un espace réservé du salon. En tout cas, je vais essayer de bien m'organiser cette fois.

Nouvelle illustration! Je viens tout juste de la finir:



J'avais envie de travailler une scène complète avec décor et personnages, et le but ici était de travailler les couleurs et la profondeur.
Comme je l'avais dit dans ma présentation, je me suis inscrite sur ce forum dans le but de me perfectionner et de constituer un bon book pour les rencontres pro du salon du livre jeunesse de Montreuil.
Je viens de me faire une petite liste de ce que j'aimerais produire pour cette occasion et voici donc la première illustration.

Je m'étais compilée des références d'illustrateur dont le travail me parle et qui ont un style dont j'aimerais m'approcher:

Je m'étais fixer comme objectif de la semaine de finir une illustration et de la poster ici:



J'ai bien besoin de vos commentaires, ça fait un moment que j'ai le nez dessus et j'arrive vraiment plus à avoir du recul.

Difficile de critiquer car c'est vraiment cool je trouve. La compo est bien, les expressions fonctionnent et le choix de couleurs est bon.

Pour chipoter sa main gauche pourrai être plus gracieuse, le volumes de jambes est bien caché par la robe, peux être que de dessiner un pied qui sor de la robe aiderai à avoir une pose plus claire.
Enfin bon boulot en tout cas!

Quelques petites retouches :



Principalement pour accentuer tous les éléments narratifs de l'image.

Gromy -> je pense qu'on perd le "qu'est ce qu'elle a"  demandé par le deuxième chiens aux 2 autres ? Il est le point focal de l'histoire,  l'histoire que tu raccontes n'est plus la même. autant supprimé le dernier chien de droite qui ne participe pas au message. Ils sont tous inquiets sauf lui qui m'a l'air ailleurs

C'est possible, j'ai peut être loupé quelque chose, en fait j'ai essayé d'augmenter la variété de pose des chiens mais j'ai peut être cassé autre chose en faisant ça.

Je ne comprend pas trop le noir du nez, pour moi là ça suggère qu'elle à un trou genre crane...

Hello! Désolé j'ai pas trop eu le temps de regarder le forum ces derniers temps mais je suis de retour et je m’aperçois avec plaisir que vous avez posté des critiques de ma dernière illustration
Merci Gromy pour le PO, c'est vrai que ça peut être pas mal d'accentuer la diversité des poses des chiens. Mais je pense que je préfère garder une interaction entre les deux chiens pour montrer le fait qu'ils ne comprennent pas ce qui se passe. Et celui qui semble ailleurs je l'aime bien aussi parce qu’il regarde le "public" comme si il interrogeait la personne qui regarde l'illustration. Par contre pour le menton de la femme là je trouve que ça fait un peu bizarre et ça la rend prognathe.
Pour le nez, je me suis inspirée de Stéphane Fert qui accentue beaucoup l'ombre du nez. Mais maintenant que je regarde mieux ce qu'il fait et mon illustration je pense que j'ai mal utilisé sa technique et que j'ai dessiné le nez en noir au lieu de faire son ombre, je vais essayé de rectifier ça.

Ah ouais, en fait en revoyant mon PO en effet je trouve ça moins intéressant que ce que tu as fait Je garderai surtout le chien qui s'abaisse plus bas. En fait la façon dont je lis l'image c'est que la duchesse s'ennuie de l'homme qui est en photo, je ne sais pas si c'est ce que tu voulais faire passer ou pas.

C'est pour ça que j'avais mis un chien qui tend la patte en direction de la photo, pour attirer plus l'oeil dessus mais en même temps ce n'est pas forcément utile.

Si si c'est ça! L'homme sur la photo n'est pas là et la femme s'ennuie sans lui. Les chiens se demandent ce qu'il se passe et comment lui redonner le moral. Je vais utiliser ton PO pour dynamiser un peu les poses des chiens

Allez hop, je poste ici l'illustration du Pirate dont j'avais parlé dans mon topic de wip:


Avec en bonus un petit chaperon rouge:


Comme j'ai RDV au salon du livre pour enfants de Montreuil dans une semaine, je fais des p'tites illustrations de contes pour enfants

oh, c'est la semaine prochaine ! Je viendrais y faire un tour !

Les deux dernière sont chouettes, le style est vraiment cool!

J'me demande juste (et j'suis probablement dans l'faux et on me corrigera) si t'aurai pas pu assombrir un peu plus le premier plan, histoire de vraiment justifier la présence de la lanterne?

Ouais, j'me suis posée la question pour le premier plan mais ça allait faire vraiment trop sombre. Et puis on va dire qu'il est dans un entre deux, il sort de l'obscurité dans lequel il avait besoin de la lanterne pour se diriger vers son havre de paix lumineux.

2e jour, 2e conte:


Bon demain jm'e lance dans un truc un peu moins fifille, genre Dracula ou Frankenstein, ça changera...