Griboullages Réminiscence [challenge de l'été p n°26]

salut salut,

Bon je me lance je savais pas trop ou aller dans "mes images" "challenges de l'été" "croquis" :/ j'ai finalement tranché puisque ce que je vais partager est très loin d'être aboutit,

Donc voilà ce sur quoi je bosse en ce moment

le premier croquis à l'origine de l'idée


l'aquarelle (raté) qui en as découlé
les nuages et drapé sont vraiment à revoir



et voilà ou j'en suis j'ai pour l'instant fais quelques croquis d’après des photos d'andy julia page de droite, ainsi que quelques nuages, (car aprés avoir écumer le forum je me suis rendu compte que refaire des croquis d'obs me ferai vraiment pas de mal) et ensuite j'ai essayé de refaire le personnage page de gauche, tout ceci n'es pas encore aboutit, mais si vous avez des conseils, des idées d'études à faire avant d'attaquer la suite



voilà si vous voulez j'ai encore plein d'autres choses en cours inachevé etc... XD mais je n'ai pas voulu vous submerger dés le débuts, merci d'avance de vos conseils =)

salut à tous,

alors je vais vous poster ici les premières étapes d'une commande que j'ai eut. Je ne sais pas si vous préféreriez que je vous détailles la chose ou non ?

alors dans un premier temps je vais remettre ce que j'ai posté dans le challenge de l'été desoler pour les doublons je vais essayer de moins m'éparpiller à l'avenir.

étude couleur pour se donner confiance :





études de forme :




et les premières ébauches pour l'une des idée de couverture que j'ai eut : une pieuvre qui enserrerait la planète





je pense que je vais partir sur celui de la dernière image à gauche je le reprendrai en plus détaillé pour voir ce que sa donné

et si j'arrive à le matérialisé prochainement je devrai poster des croquis de pieuvre se transformant en arbre....

desoler pour le triple poste mais comme personne ne répond je vais pas éditer trop souvent XD

voilà l'avancement j'ai fait trois proposition de pochette :

les troisieme et premiere me parlent bien. Tu as pensé à l'intégration de ton titre ?

c'est marrant je préfère l'idée de la deuxième mais peut être à refaire dans une autre compos, c'est vrai que sa ne fonctionne pas très bien. Pour le titre je pensais voir une fois qu'une des idées serai sélectionné, mais dans tous les cas je pense le faire de manière infographique, y a le titre et le nom de l'artiste à mettre (enfin du groupe) je pense que je ferai plusieurs essaie voir ce qui colle le mieux au style musicale.

Mieux vaut intégrer le titre dès l'étape du croquis, sinon tu risque de te retrouver coincer ou de déséquilibrer la compo.

La troisième idée avec la planète est über-classe ! Très impactante, j'adore !

ps: gaffe à respecter les droits avec les polices (utilisation commerciale, gratuite ou payante ...) , je dis ça au cas où car beaucoup de monde ne les respecte pas donc je voulais juste vérifier.

Rem -> Un avis en terme de compo et sur les idées du message que tu veux faire passer dans ton illustration.

L'image 1 : l'oeil circule bien vers une zone libre , bon endroit pour mettre ton titre , mais le message que je comprend est l'arbre est déjà là et il absorbe le poulpe

L'image 2 : Le regard du poulpe est trop horizontal et devrait renvoyer vers les branche pour sans doute montrer son inquiétude de se voir transformer en arbre l'oeil circule et renvoi vers une zone en haut à droite ou tu pourrais accrocher ton titre par dessus.

L'image 3 : l'oeil circule trop  à mon avis , et je ne serais pas dire peut être un titre en bas de page, l'avis de Gromy pourrait être interessant

merci vivid =) je l'intégrerai pour les prochains croquis c'est juste que dessiner la typo je trouve sa long et fastidieux XD pour ce qui est des typo libre de droit t’inquiète je connais bien, je suis graphiste web de métiers, au pire des cas je l’achèterai =).

@Lazu, je ne sais pas si mettre le titre à l'endroit ou l'image respire est une bonne idée, je pense que sa boucherai l'image et la rendrai moins impactant,  Pour ce qui est du regard sur la deuxième image je suis d'accord ce croquis demande à être travailler, et pour la troisième sa vas dans tout les sens mais c'est normal c'est un symbole fort qui flotte au milieu de la pochette, mais il faut le voir un peu comme un tatouage, c'est une image symbolique qui sert à interpeller. (suis pas sure d'être trés clair dans ce que je dis moi XD

Dans tout les cas, l'idée qui à été selectionné par le commanditaire est celle de la première image, je vais refaire une série de croquis pour tester différentes compos je vous posterai sa dans le courant de la semaine prochaine =)

Voilà ou j'en suis désoler sa fait longtemps que je n'ai pas posté mes j'ai manqué de temps ces dernière semaines, finalement je suis partie sur une autre idée, et j'ai suivi vos conseils en insérant le titre d'entrée, Pour la suite je pense retravailler encore un peu la compos j'ai l'impression qu'il manque un quelques chose, et je pense faire de petite miniature pour les choix couleurs et le fonc (le fond sera une nuit étoilé, avec des nuage de gaz coloré, et peu être un rappel du théme de l'album en ajoutant une ligne d'horizon et sur le tiers inférieur mettre la mer)

Une étude des valeurs à la tablette, je suis pas totalement convaincue




je vais faire des petite vignette de couleur pour voir dans quel tons partir j'ai déjà une petite idée ocre orangé pour la sphère et bleu nuit pour l'ambiance général, mes je vais quand même teste d'autres choses

Je n'étais pas encore passé par ici, bienvenue même si cela fait quelques temps maintenant.

Dans l'ensemble il y a un certain savoir faire, un bon coup de crayon ( attention à celui-ci notamment lors des ombrages fait en sorte que ton trait suive le volume sinon ça aplatit l'image), et tu touche plusieurs médiums c'est également un bon savoir faire à conserver et utiliser.

Tu semble avoir une connaissance du volume, mais pas de l'espace en soit, tes dessins si ils ne sont pas ombrer suffisamment rendent plat par manque de lignes qui vont dans la profondeur. Sur tes croquis d'étude de poulpe on sent que tu le comprend mais ça ne se reflète pas encore dans ton travail. Un peu de perspective et étude de volume simple pourraient t'être utile à terme.

Bref pour le reste chouettes idées, pour la compo en cours au niveau des valeurs assombris soit l'arbre soit l'eau derrière pour bien faire ressortir l'arbre et le poulpe là les valeurs sont trop similaire à proximité.

être subtile dans les détails et peut être rendre sombre l'eau pour donner l'aspect Encre du poulpe avec des petit speculars sur les vaguelettes.
Le ciel pourrait être également bien plus sombre que je ne l'ai fait sur le paintover pour vraiment ne m'être qu'en évidence le poulpe sinon tu auras trop d'élément mis en évidence sur ton image.
Ton dessin n'est pas terminé et c'est juste une étude de valeur néanmoins je souligne tout de même l'importance de mettre de belles nervures qui pointent vers ton sujet sur l'arbre pour diriger encore plus le regard et casser ce côté monotone et unis du fond.

Petit paintover


Bon courage pour la suite

Merci Onii pour tes conseilles précieux, tu m'en avait donné également sur le challenge de l'été, mais celui s'étant terminé peu de temps après, je n'ai pas pu y réagir.

Pour la compréhension du volume c'est tout récent, avant j'avais tendances à travailler de manière très plate, plus graphique avec des textures sans volume, c'est pour cela que les notions d'espace et volume sont très approximative.

J'ai essayer d'appliquer tes conseils, mais j'ai peur que celà soit trop sombre, je vais peu être revenir à un ciel de jour. Je pense pas détailler trop à la tablette car au final je travaillerai en techniques traditionnel, l'idée c'est que la je pose le principale pour savoir ou je vais et ne pas avoir à recommencer après avoir travaillé plusieurs heure parce que je me serai rendu compte que sa ne vas pas...

Donc voilà ou j'en suis


En bas test couleurs, en haut son équivalent en noir et blanc

Bon la pour l'instant le choix des couleurs ne me convient pas du tout... c'est pour sa que je pensais revenir à une lumière du jour pour voir...

un autre problème avec la lumière de nuit c'est que j'ai peur qu'on ne reconnaisse pas l'arbre, et celui ci à une signification important pour l'idée que doit inspiré l'illustration

Non pas tu n'es pas tenu de faire une vraie lumière de nuit ! Il faut tricher sinon effectivement on ne voit rien de nuit  Observe comment est traité la nuit en illustration de façon générale, tu verra qu'on joue plutôt sur des clairs obscurs, ou bien des palettes bleues et des nuits très claires (pleine lune), avec des contre lumière ajoutées. (pareil dans les films !)

merci vivird, je n'y avais pas pensé^^j'ai fait une photothèque sur pintereste, du coup j'ai refait d'autres études de couleurs



j'ai un faible pour la bleu turquoise, mais j'ai peur de ne pas réussir à obtenir cette couleur en aquarelle je ne sais pas si j'ai le matériel adéquat...

Voilà c'est mieux =)
Pour le turquoise, le tout est de garder le papier en réserve le plus possible pour que le bleu soit éclatant.

le turquoise fonctionne très bien je trouve, ça amène une touche magique et c'est la couleur la plus éclatante de tous tes essais

voilà l'avancement du week end, j'ai qu'une chose à dire je peut plus le voir ><



et un petit truc inspiré par loish (image de ref à droite), mais pas encore fini

Elle est cool cette étude de Loish ! C'est super de ne pas seulement faire une copie mais de mixer un dessin à toi et son style ! Le résultat est chouette. (il manque juste ses cheveux :S ^^)

Ca avance bien cette couv, je serais ptête un peu plus subtile sur la texture de la mer (et le halo sur le côté de l'"oeuf"). Attention à la ligne claire sur l'horizon, l'effet n'est pas très logique. Prend des photos de mer de nuit pour voir ce que ça peut donner.

j'ai avancé un peu sur la pieuvre, mais je n'ai pas encore finit l'étude d'aprés loish



J'ai suivit ton conseil je me suis documenté sur l'eau et les nuages, j'ai recommencé au moins dix fois mais je galère à obtenir quelques chose de clean, je sais pas si c'est une question de choix de brush ou autre.... par contre j'ai redescendu la ligne d'horizon, je pense que c'est plus adéquat....

Ah oui effectivement la ligne d'horizon est mieux là je trouve aussi ! Et puis la lumière est maintenant plus logique avec la lune. Par contre la lune à moitié cachée derrnière le titre je trouve ça bizarre.. et y a rien pour équilibrer le côté gauche aussi, le côté droit étant très chargé maintenant. Je me demande si faire apparaitre une lune ne charge pas inutilement la compo.. ?

l'avancement du jour (environ 6 à 7 h de boulot) j'en sors plus je pensais au moins finir la pieuvre aujourd'hui, mais restons positif, j'avance dans le bon sens



j'ai essayer de réquilibré la compos au niveau des nuage j'en ait enlevé à droite et ajouter un peu sur le reste de l'image, j'ai retravaillé la mer également, mais je suis toujours pas convaincue pour cette partie la. Pour les nuages sa te parait bon en composition ? Pour ce qui est de la lune, je préfère laisser comme sa pour le moment, par la suite on la verra peut être entièrement, je compte refaire la banderole différemment

Ouai, je rajouterais même de la lumière sur la mer au niveau du réhaut de l'arbre (qui est un peu flashy pour le coup)

bon voilà ou j'en suis et je pense que je vais m'arrêter là j'ai déjà passé assez de temps dessus >< je vois encore des défauts mais je pense qui faut savoir s'arrêter

en tout cas merci à tout ceux qui m’ont conseillé, sans vous j'aurai certainement pas eut un résultat aussi aboutit 



(je suis encore ouverte à faire quelques modifs si besoin du moment que sa ne demande pas d'y repasser des heures)

j'ai un nouveau carnet de croquis <3

Le résultant de ton illu est plaisant , beau boulot, il y a un bon point focal, je trouve que ça marche bien

Sympa tes croquis aussi ,
un conseil, ne met pas du blanc partout, sur tout les contours, c'est dommage là. Met en là ou tu veux que le regard du spectateur se pose, essaie de creer un point focal. Comme tu le sait rajouter des réhauts de blanc sur du kraft rajoute du contraste, donc ça attire l'oeil.
Pour les réhauts de blanc comme le dit si bien peter han "less is more", ça sera plus efficace sur tu les places strategiquement  (sur ton premier visage par exemple je trouve que c'est bien si on ne compte pas le fait qu'il y ait trop de contour
voilà, en ésperant t'avoir aidé 
Keep it up !