๑۩۞۩๑ b o u r o u n e ๑۩۞۩๑

Myazaki à la poterie c'est cool ^^.

Plussérieusement, elle est vraiment top cette dernière, entre celle-ci et tes persos du challenge on voit que tu maîtrise mieux ta technique, que tu es plus à l'aise. Ca déchire. Je suis fan de ton boulot depuis des années mais là, gros level-up, c'est cool de voir ça  !!

Merci Bengiskhan ça fais plaisir, je pense que la série d'études de peinture à aidé pas mal, puis j'essaye d'être moins laxiste et de passer plus de temps quand je sais qu'un truc pue, quitte à refaire plusieurs fois.

Le CDC du mois auquel je ne participerai pas officiellement puisque je n'ai pas de compte facebook mais je m'en fou je le fais quand même.
Commandant Zangief et princesse Chun-Li:

sympas le cross^^,
j'aurais juste une remarque sur l'ombre et la lumière de l'épaule du zangief le rose saturé devrait être plus minimisé par rapport au rose de l'ombre désaturée suivant l'orientation de la lumière, ou alors il devrait se retrouver un peu plus sur les trapezes sinon.

Coucou bouroune ! Très cool, une de mes images préférées. J'aime bien la sensibilité qui s'en dégage en contraste avec la badassitude générale de l'image. 
J'aime beaucoup le design de Chun-li. Good job, j'ai l'impression que tes études sur le volumes / couleur t'ont apporté. Tu pourrais peut être encore accentuer tes volumes éventuellement mais c'est très subjectif. Bisous

Yo, merci pour les commentaires, t'as raison yumé faudrait que ce soit comme sur les jambes sur son épaule en vrai et pas aussi "loin".

Un ptit projet perso sinon, ça fait un ptit moment que je voudrais faire un peu de sculpture sur bois alors j'ai commencé un ptit challenge pour l'été.
L'idée c'est de prendre un opinel et de tailler le manche donc j'ai fais le design et quelques vues pour avoir une vision d'ensemble.

Le dessin de départ pour poser l'idée



Le truc un peu plus propre ou j'ai revu un peu la tête


Puis j'ai fais un gif des differentes vue

il va te faire mal aux mains cet apinel avec ses angles pointus^^
sinon c'est super , as tu pensé à la soumettre à des fabriquants de couteaux? c'est des concepts qui pourraient peut être interesser et te faire travailler un peu ça.

Haha c'est pas faux, peut être qu'en pratique il faudra que je fasse quelque chose de moins tranchant dans les arrêtes, cela dit je pense que ça s'érode un peu à l'usure et que je peux atténuer ça au ponçage + verni mais merci pour la remarque quand même; c'est loin d'être idiot.

Je n'ai pas pensé à le soumettre, c'etait plus pour avoir une base pour moi, l'idée me déplait pas mais je ne connais pas de fabriquant qui fais des couteaux custom, à part un mec que j'ai googlé en bretagne apperement.

Une petite illustration basée sur un article que j'ai lu il y a pas longtemps sur les insultes quotidiennes subient par les éboueurs à paris,




l'article en question si ça interesse qqun:
https://www.lemonde.fr/economie/article/2018/04/19/une-matinee-avec-les-eboueurs-degage-espece-de-bon-a-rien_5287679_3234.html?xtmc=eboueur&xtcr=3

C'est cool ! Ca marche bien avec le fond en plus
Le seul truc que j'aurais ajouté c'est une ambient occlusion plus forte sur les contact avec le slo pour encrer les objets (genre le talon de l'éboueur)

Yes t'as raison, je pense que sur certains objets ça marche pas mal mais sur d'autre ça se voit moins

Oh elle me rend un peu triste la dernière... Ca dépeint bien la réalité néanmoins.
Et eeeeuh... on peut l'acheter où ton couteau façon île de Pâques ? Parce que eeeuh c'est bientôt mon anniversaire alors tu comprends... Je suis d'accord avec Yumé et toi pour les arrêtes, mais il est super classe.

Merci Serely, ça veut dire que l'illustration et/ou le thème t'ont touché c'est plutot bon signe pour moi.

Pour le couteau écoute on m'a déjà demandé alors je suis en train de me demander si je devrais pas arreter le dessin et faire de la gravure sur bois haha.
Pour être plus sérieux pour l'instant c'est vraiment du prototype donc je suis pas encore la d'être capable de te pondre le couteau en série, cela dit j'y travaille et je posterai surement des photos quand j'aurai plus de chose à montrer, si le résultat est satisfaisant et que tu es toujours intéréssé écoute pourquoi pas!

Ton expérience en dessin peut être un vrai atout dans la gravure sur bois. Si vraiment ça te tente, moi j'ai envie de dire fonce. L'artisanat revient en force !
Pour la série, il te faudrait un prototype avec les croquis et les mesures précises (dessin, donc ). Moi je serais d'avis, si j'étais toi en tout cas, de partir d'un canon (donc là le couteau île de Pâques) et de le décliner dans la même taille. Chaque pièce serait unique, ce qui est conforme à l'idée de l'artisan et de l'objet de luxe, mais dans une série distincte et bien coordonnée, ce qui est vendeur et "marchandable" .  La plupart des artisans que j'ai pu voir ou rencontrer faisaient comme ça, et franchement ça donne envie parce qu'on a le choix dans une gamme, tout en gardant l'aspect unique. Ca permet de structurer ton offre aussi.

Niveau matériau, mais une astuce assez peu connue : si jamais il t'arrive une micro-fissure dans un travail, juste assez pour casser l'aspect visuel mais pas assez pour le mettre de côté sans regret, il existe le Sintobois. C'est une pâte polymère en gros, qui va durcir et imiter le grain du bois et son comportement. Tu peux le poncer et le vernir ensuite.

Si jamais l'envie te prends de te lancer là-dedans, j'ai posté une proposition de projet dans ce sens, un collectif d'artistes et une galerie d'art, mais internet.
C'est ici : http://www.illustration-forum.com/t1954-projet-collectif-d-artistes-et-galerie-d-art-virtuels

Et clairement si j'ai les moyens je te prendrais une pièce. Si tu fais d'autres trucs dans l'esprit un peu ça m'intéresse aussi. Je suis très art "tribal" en ce moment niveau peinture, mon atelier serait coordonné de partout <3

En fait sur le dernier le problème est une question de teinte de l'umière, le décors est sur une lumière de jour sans soleil et la lumière que tu as fait sur son crane est comme s'il y'avait une pointe de soleil, essaye une couleur moins saturée tendant un chouillat plus vers le bleu et ça devrait mieux coller. Il y'a Didier cassegrain qui a fait ce genre de'exercice et un peu à ta manière, et ça pourrait valoir le coup que tu aille voir ça si tu continues d'en faire, mais tu connais peut être déjà^^.

Pour mon cas je trouve que l'illus fonctionne très bien comme ça. Il y a surement des choses à régler pour que ce soit plus réaliste (cf  Yumérêves) mais je ne crois pas que c'était ton intention  !

Ça fonctionne, le message passe 

Yo, je pense que le probleme c'est que j'ai cherché la photo après avoir fais le perso du coup c'est pas exactement cohérent, je connaissais pas l'éclairage ni les couleurs de la photo à l'avance, je pense que si je refais ça faut que je choisisse le décors global avant.

serely, merci pour les tuyaux, il me semble que j'ai utilisé une pâte similaire quand j'ai retapé un couteau que ma mère aimait beaucoup, ça m'étais suggéré par un ami luthier et avec un peu de trifouillage ça ne se voit pas trop, après ça dépend pas mal des bois pour la couleur.

Une petite image sur le thème de la poterie encore:

T'en as pas marre de poster des trucs cool?

Du coup pour pas faire que du compliment, j'me demande juste si c'est possible/confortable de faire une telle rotation du tibia par rapport au fémur, mais j'en sais rien hein j'me suis juste demandé. En tout cas tes couleurs sont top et l'univers aussi, ça mérite de faire un univers comme salt and pépère nan?

Je pense que c'est anatomiquement possible, après c'est pas la plus naturelle des poses j'en conviens, je voulais faire un truc un peu en mouvement comme si il activait la roue un peu.
Un autre toujours sur le thème potier , séchage de pot par la grand mère:

À chaque fois que je viens faire un tour dans ta galerie y a un nouveau dessin,un nouveau truc qui opère et j’aime beaucoup ta sensibilité,tes couleurs sont joyeuses,ta palette est riche,whaw tout ça pour dire que tu débrides tout sur ton passage
C’est une chance de t’avoir dans ce forum de Dessin de couleur…

Merci homer, puissent des futurs clients boire tes paroles.

Yo les saucisses,

Aujourd'hui je suis parti d'un design d'Atna Joy qu'il a fait en speed painting, je voulais lui donner 2/3 astuces sur les persos en général et montrer comment, en itérant sur une idée qui marche bien de base, on peut améliorer son concept etc... Le but c'était de montrer qu'il faut pas forcément laisser tomber quand on est pas satisfait du résultat du premier jet, surtout si l'idée est bonne, et qu'en reprenant ce qu'il ne va pas par itération on peut pousser un peu plus loin son truc de base. (je vois souvent cette réaction, en pensant que les "grands" artistes pondent des trucs parfait du premier coup tout le temps alors que c'est pas le cas du tout)
Bref, du coup je l'ai remanié à ma sauce mais en essayant de rester assez proche de ce qu'il avait fait. C'était plutot fun surtout qu'il avait fait la partie la plus chiante, donc je me suis amusé à faire aussi des petits posing et actions que le personnage pourrait faire si c'était dans un jeu.





Le speed d'Atna

faut dormir monsieur!

Sinon c'est très très beau et ça donne envie de faire du posing!

Pour te remercier de ce magnifique commentaire j'ai fais une petite video:

Les designs sont vraiment tops!

Elle est bien chouette la vidéo, on sens que tu t'es inspiré du réel et que tu l'as adapté à ta sauce c'est beau